Antonio Tabet apresenta o espetáculo “Peçanha – Protocolo de Segurança” , no Teatro Riachuelo
Um dos pioneiros do humor na internet brasileira, empreendedor de sucesso e hoje com uma carreira sólida nas telas, Antonio Tabet começa a circulação pelo país com o espetáculo “Peçanha – Protocolo de Segurança”, após uma temporada de sessões esgotadas no Rio de Janeiro e em São Paulo. Na peça, que marca a sua estreia no universo teatral, o ator interpreta o irreverente e famigerado policial Peçanha, personagem mais famoso de sua trajetória, com milhões de visualizações nas plataformas de streaming. Um sucesso de crítica e público, mais de 15.000 pessoas já foram receber as instruções de segurança do sargento-tenente-major. Em Natal a apresentação será no dia 03 de abril, no Teatro Riachuelo. O monólogo promete ser mais um divisor de águas para o carioca, conhecido por sua versatilidade e pelo humor afiado. Entre os destaques de seu currículo estão a criação do site Kibe Loco e do canal Porta dos Fundos, a conquista de um Emmy Internacional e atuações em diversos longa-metragens e especiais, incluindo “Peçanha Contra o Animal”. Atuar nos palcos era um desejo antigo que ficou em segundo plano devido a uma agenda sempre repleta, seja de compromissos profissionais ou familiares. “Eu sempre tive essa vontade, mas, por vários motivos profissionais e pessoais, eu simplesmente não tinha tempo. O que é diferente em relação a mim é que a minha carreira de ator deslanchou tarde. Foi por volta dos 38 anos que o Porta dos Fundos estourou. E foi bem na época que eu estava com filhos pequenos, então eu queria aproveitar os fins de semana com eles”, explica Antonio, que assina o texto em parceria com Gabriel Esteves e Matheus MAD. Com o fim de sua participação na novela da TV Globo “Elas por Elas” (também a primeira de sua trajetória, na qual interpretou o vilão Fagundes) e os incessantes pedidos de amigos – bem como de fãs em suas redes sociais – para que levasse o personagem aos palcos, Antonio finalmente conseguiu colocar a ideia em prática. O resultado é um espetáculo que une as linguagens do stand-up e do teatro, no qual o humorista satiriza a hipocrisia da sociedade brasileira através do olhar do controverso policial, abordando temas como inclusão de gênero, racismo, homofobia, machismo, autoajuda, família e futebol. “Eu não queria fazer mais um stand-up, então acabei juntando as duas coisas e fiz uma peça com características do gênero”, resume. “O Peçanha conquistou o público por sua complexidade e ironia, porque ele é o retrato da hipocrisia brasileira. O Brasil é um país muito racista, muito machista e muito homofóbico. Ao mesmo tempo é um país que não tolera racistas, não tolera machistas e não tolera homofóbicos. É um paradoxo”, reflete. A narrativa parte das instruções de segurança apresentadas ao público antes das sessões em cinemas e teatros. Ao notar que tais determinações muitas vezes não são cumpridas, Peçanha resolve inovar e oferecer os serviços de quem tem “mais de vinte anos de corporação nas costas” para, do alto do palco e ao vivo, orientar a plateia quanto às normas para que todos aproveitem a peça “Hamlet”, estrelada pelo celebrado ator Mateus Solano. A única questão é que Peçanha não esperava que o ator, sempre tão profissional, pontual e assíduo, desta vez se atrasasse, o que obriga o policial a enrolar a plateia falando do seu dia a dia do trabalho, do Rio de Janeiro, do Brasil e da realidade de um oficial de quarenta e tantos anos que tenta se adequar ao mundo contemporâneo. O agente interage com a plateia, sempre tentando se desconstruir, algumas vezes por linhas tortas, mas nunca deixando de lado o humor mordaz autorizado pela sabedoria popular aliada a uma ignorância estratosférica. O espetáculo também aborda assuntos contemporâneos, como o desafio de navegar pelo humor politicamente correto. “O politicamente correto tem um lado muito bom, é algo que sempre evolui ao longo dos tempos. Fazer piadas ofensivas a uma raça ou a uma determinada minoria era muito comum nos anos 80 e hoje em dia é algo inaceitável”, reconhece Antonio, que avalia o desenvolvimento do personagem ao longo dos anos. “O Peçanha no início era mais rude. Aí eu fui mexendo nele aos poucos para adequá-lo a um mundo novo”, conta. Embora o carioca receba muito carinho das pessoas em suas andanças pelo Rio de Janeiro, o frisson que causa entre os PMs em serviço na cidade é ainda maior. “O fato de ele ser muito popular é porque todo mundo já cruzou com algum Peçanha na vida. Todo mundo já parou numa blitz. Todo mundo já foi abordado por um policial. Todo mundo já precisou de um segurança de shopping. Todo mundo já lidou em algum momento com agentes de autoridade”, conta. “Entre os policiais ele é muito, muito, muito querido, porque todos eles identificam alguém parecido em suas chefias. Eles falam assim: ‘Cara, é muito parecido com o meu chefe.’” Para o ator, a popularidade do sargento-tenente-major transcende polarizações políticas, agradando a diferentes públicos. “Ele agrada a gregos e troianos. Enquanto a esquerda vê nele uma crítica, uma sátira, à direita vê nele um exagero, uma caricatura, uma homenagem”, conclui.
Festival Gastronômico Sabores da Pipa terá participação de José Roberto Caju
O Festival Gastronômico Sabores da Pipa confirmou a participação especial do potiguar José Roberto Caju, grande vencedor da edição 2024 da versão brasileira do maior reality de gastronomia do mundo. Natural do Rio Grande do Norte, Zé Caju se destacou por sua criatividade e paixão pela culinária, conquistando o Brasil com pratos autênticos e repletos de memórias afetivas. Ele é o primeiro potiguar e o primeiro nordestino a vencer o reality na categoria amadores. Filho de feirantes e criado em meio à colheita e preparo de alimentos, José Roberto, de 46 anos, cresceu com o olhar atento ao valor da comida simples e bem-feita. Antes de se dedicar integralmente à gastronomia, trabalhava como instrutor corporativo na área de suprimentos, mas nunca deixou sua paixão pelos sabores de lado. Durante o reality, ganhou o apelido de “Caju” por sua habilidade em utilizar a fruta em diversos pratos, sempre ressaltando os sabores e a cultura da sua terra natal. Atualmente, Zé está em São Paulo, imerso em um curso na renomada Le Cordon Bleu, aprimorando sua técnica e levando consigo a autenticidade que o tornou um nome querido no cenário gastronômico. No Festival Gastronômico Sabores da Pipa, José Roberto marcará presença em dois momentos especiais. Ele será um dos convidados da Festa de Lançamento, no dia 30 de março, a bordo do Catamarã Entremares, na Lagoa de Guaraíras, em Tibau do Sul. Um encontro reservado para imprensa, patrocinadores e influenciadores, que dará início às celebrações do festival. Além disso, ele será o grande destaque do encerramento do evento, no dia 13 de abril, com uma Aula Show na Arena Gastronômica, montada na Praça do Pescador, na Praia da Pipa. Durante a aula, Zé Caju vai preparar ao vivo um prato especial, interagindo com o público e compartilhando um pouco de sua história, técnicas e inspirações. E o melhor: o prato feito por ele será comercializado em porções a preços populares, permitindo que todos possam experimentar essa criação exclusiva. Parte da renda arrecadada com as vendas será destinada ao projeto do Gomes da Reciclagem, iniciativa local que atua na coleta seletiva e destinação adequada de resíduos recicláveis na região. “Voltar para o Rio Grande do Norte e participar de um festival tão importante como o Sabores da Pipa é uma alegria imensa. É uma oportunidade de estar mais próximo da minha cultura e das minhas raízes, e poder compartilhar minha paixão pela gastronomia com o público daqui é muito especial”, comenta José Roberto Caju. O Festival Gastronômico Sabores da Pipa acontece entre 3 e 13 de abril, com uma programação intensa que inclui circuito gastronômico nos restaurantes, tours gastronômicos nas ruas, oficinas e workshops, além da tradicional Arena Gastronômica. O evento reforça o compromisso com a valorização da produção local e da gastronomia sustentável, integrando produtores, chefs e o público em experiências que celebram o melhor da culinária potiguar.
João Almino, imortal da ABL, participa de lançamento da Ocupação Literária em Natal
A Academia Norte-Rio-Grandense de Letras (ANRL), em parceria com o projeto Ocupação Literária, realizará uma noite especial dedicada à literatura com a presença do renomado escritor potiguar e imortal da Academia Brasileira de Letras (ABL) João Almino. O evento acontecerá hoje (24 de março), a partir das 18h30, no prédio da ANRL, localizado na Rua Mipibu, 443, Petrópolis, em Natal. O principal destaque da noite será a mesa literária intitulada “Homem de Papel: da Prosa Machadiana à Construção do Romance no Século XXI”. A mesa contará com a participação de João Almino, dos membros da ANRL Humberto Hermenegildo de Araújo e Sônia Maria Fernandes Faustino e do professor da Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN) e escritor André Tessaro Pelinser. Além disso, João Almino realizará o lançamento e relançamento de seus livros “Homem de Papel” e “As Cinco Estações do Amor”, respectivamente, e ao final, autografará exemplares para o público presente. Os livros estarão disponíveis para compra. Ainda no evento, o jornalista Octávio Santiago apresentará a programação da Ocupação Literária 2025. Sua primeira edição aconteceu em abril do ano passado, na Pinacoteca do Estado, com a participação de autores potiguares e de nomes nacionais, como Itamar Vieira Júnior e Bruna Beber. Neste ano, a segunda edição será realizada nos dias 24 e 25 de maio. A iniciativa resulta de uma parceria entre Octávio e a Viva Promoções. João Almino, nascido em Mossoró, é um dos nomes mais relevantes da literatura nacional, com obras que já foram publicadas em diversos países, incluindo Argentina, Espanha, Estados Unidos, França, Holanda, Itália e México. Almino também foi várias vezes indicado ou finalista dos prêmios Jabuti, Portugal-Telecom e São Paulo de Literatura, e vencedor dos prêmios Passo Fundo e Casa de las Americas. Ele vive hoje em Curitiba, capital do Paraná, e ocupa a cadeira nº 22 da ABL desde julho de 2017. A atividade é aberta ao público.
Clap apresenta calendário de shows e busca fortalecer turismo de eventos durante roadshow
A Clap Entretenimento levou todo o seu calendário de eventos programados para este ano e começou a apresentar em RoadShow Regional, que percorreu cinco cidades do Nordeste até a última sexta-feira (21). A ideia é fortalecer ainda mais o segmento do turismo de eventos, que tem crescido no Rio Grande do Norte nos últimos anos. Um exemplo desses é o Carnatal, que está sendo vendido para as maiores agências de turismo do Brasil. Eventos como Tardezinha, Jorge & Mateus 20 anos, Sorriso Maroto As Antigas, dentre outros estão na prateleira de produtos apresentados pela equipe Clap. Para o diretor da Clap, Felinto Filho, a ideia é atrair ainda mais turistas e movimentar a cidade. “Estamos mostrando nossos diferenciais, que tornam Natal e o estado especiais. Unimos as belezas naturais e gastronômicas ao nosso calendário de eventos para o turista aproveitar ao máximo”, comentou. Já para Antônio Torres, diretor de marketing, as ações fazem parte de uma estratégia bem desenhada: “A gente começou pelo Nordeste e vamos percorrer todas as regiões do país e até fora dele. Nossa meta é atrair o turista, vender o destino e eventos. Um exemplo é o Carnatal,que tem 38% do seu público formado por turistas. “Vamos crescer”, assegurou. A Clap participa do Roadshow junto com a Associação Brasileira de Hotéis do Rio Grande do Norte (ABIH-RN), em parceria com o Governo do Estado, por meio da Secretaria Estadual de Turismo, Empresa Potiguar de Promoção Turística (Emprotur), a Operadora G7 e o Sebrae RN.
FestyVybbe faz história em Portugal com duas noites de casa cheia e feats inéditos
A Vybbe, uma das maiores potências da música nacional, mostrou sua força ao levar a música brasileira para o mundo em um formato inovador com a estreia do FestyVybbe em Portugal. O evento passou pelo Porto na sexta-feira (21) e por Lisboa no sábado (22). Diferente de outros festivais, o FestyVybbe é dividido em blocos e aposta em uma dinâmica na qual os artistas não apenas se apresentam solo no palco, mas também interagem entre si, promovendo feats inesperados e transformando o show em uma grande festa. A primeira noite começou com a energia contagiante do comandante Xand Avião, que abriu o evento trazendo hits como “Balanço da Rede” e “Pode Chorar”, aquecendo o público para o que vinha a seguir. Em seguida, foi a vez de Felipe Amorim, que embalou a plateia com sucessos como “Nossas Fotos” e “Gostosinha É Ela”. Outro grande momento foi a apresentação de Mari Fernandez, que emocionou a plateia com “Página de Ex”, mostrando todo o carisma e presença de palco. O show seguiu com a performance vibrante de Léo Foguete, que fez o público dançar ao som do hit “Última Noite”. Zé Vaqueiro e Nattan também se destacaram com repertórios cheios de sucessos. De “Meu Mel”, do Zé Vaqueiro, a “Morena”, do Nattan, ambos prepararam terreno para o grande encerramento da noite. Ao final das seis apresentações, começaram os feats entre os artistas, transmitindo toda a emoção que só a Vybbe pode proporcionar. Jonas Esticado, Manim Vaqueiro, Ávine Vinny e Zé Cantor subiram ao palco fechando esse segundo bloco, levantando ainda mais o público. Além disso, foi incluído no festival um momento de brasilidades, celebrando o melhor que a música brasileira tem a oferecer, com versões Vybbe de “País Tropical”, “Morena Tropicana”, “Não Quero Dinheiro” e mais. A energia se repetiu no sábado (22), em Lisboa, onde o FestyVybbe esgotou a arena, com público de 6.500 pessoas. Os artistas mantiveram o alto nível de interação, com diversos momentos especiais, como quando cantaram parabéns antecipado para o aniversário de Xand – com direito à bolo no palco – e, também, quando Mari Fernandez dividiu os vocais com Zé Vaqueiro em “Só de Imaginar”. Como ponto alto do festival nos dois dias, todos os artistas do casting Vybbe retornaram para uma apresentação final, reforçando o espírito de celebração que o FestyVybbe propõe ao som de “Obrigado Deus”, de Léo Foguete. Xand Avião, que também é um dos sócios da Vybbe, celebrou o sucesso dessa estreia: “Foi incrível ver Portugal abraçando nossa música dessa forma. Sempre sonhei em levar o forró para mais lugares, e o FestyVybbe foi a prova de que estamos no caminho certo. Foram noites inesquecíveis, com um público apaixonado e uma Vybbe indescritível”. A primeira edição do evento na Europa mostrou a força e a missão da Vybbe em levar o forró, o piseiro e outros gêneros brasileiros para o mundo. Outro diferencial do FestyVybbe é a banda fixa, que acompanha todos os artistas em suas apresentações solo, sem a necessidade da troca dos músicos ao longo do show. A estreia europeia do FestyVybbe encerra essa com sucesso e a certeza de que esse é apenas o começo de uma jornada global para a Vybbe.
Ambev oferece 3 mil bolsas de estudo para mulheres no setor cervejeiro
OCervejeiraSouEu, maior curso do segmento cervejeiro voltado exclusivamente para o público feminino, está com inscrições abertas até a próxima sexta-feira, 21 de março, e oferece 3 mil bolsas de estudo para o ingresso no setor. A iniciativa, apresentada de forma democrática, online e gratuita, é idealizada pela Academia da Cerveja, da Ambev, e faz parte da plataforma de inclusão produtiva da companhia que tem a ambição de impactar 5 milhões de pessoas até 2032. Neste ano, o curso será realizado entre os dias 24 a 28 de março e chega à sua 5ª edição, com um saldo de mais de 6 mil mulheres impactadas por meio de conhecimento, especialização e oportunidades de trabalho e renda. O projeto é idealizado por mulheres potentes para mulheres potentes. Do início ao fim, é ministrado por um time de especialistas, sommelières e cervejeiras que compartilham, além de conhecimento técnico, experiências e trocas sobre o universo feminino, na ocupação de diversos espaços no mercado de trabalho. O conteúdo será dividido em etapas: o tradicional curso, que aborda o histórico da cerveja no país, a sua importância para a cultura, já que é uma das bebidas mais queridas pelos brasileiros, matéria-prima e etapas da produção, acontecem nos dois primeiros dias. No terceiro dia, será apresentada uma mesa redonda com o tema “Mulheres no mercado cervejeiro”, para apresentar e discutir as possíveis áreas de atuação e os caminhos a serem percorridos. No quarto dia, a atração é um bate-papo sobre empreendedorismo cervejeiro, com um cenário do mercado de trabalho em geral, e a participação das cervejeiras comentando futuras tendências. Para finalizar com chave de ouro, o CervejeiraSouEu se encerra com um webinar sobre turismo, com a cerveja como protagonista, abordando temas como: roteiros cervejeiros, contemplando não somente o entretenimento, mas também as oportunidades de renda e inclusão feminina que esse universo pode gerar, e dicas de experiências, como spas cervejeiros. Ao final, todas as participantes recebem certificação para apostarem em oportunidades de trabalho neste setor, uma vez que a cerveja, além de poder ser consumida em diversas ocasiões, também representa uma alternativa para novas fontes de renda, por exemplo, se atreladas à gastronomia, estabelecimentos e turismo. Para participar e ficar por dentro de todos os detalhes, basta acessar o link da inscrição e ficar de olho no Instagram da Academia da Cerveja. Por lá, é possível acompanhar as novidades e outros cursos sobre conhecimento e cultura cervejeira, gratuitos ao longo do ano. “Esta edição do curso se apresenta como mais um meio para alcançar mulheres que buscam oportunidades de conexões, conhecimento e renda. O universo cervejeiro se abre como uma alternativa para a redução da exclusão social, fortalecendo a independência das mulheres, além de possibilitar a transição de carreira e o empreendedorismo”, aponta Laura Aguiar, Diretora de Conhecimento e Cultura Cervejeira da Ambev. A companhia está comprometida com uma jornada de impacto que promova espaços com mais inclusão, respeito e equidade. Em 25 anos de história, atentos às necessidades dos brasileiros e brasileiras, o maior investimento foi direcionado às pessoas, para construirmos juntos um futuro mais igualitário.
Derradeiro de Maio marca abertura do São João com Dorgival Dantas, Eliane, Flávio José e Waldonys
Consolidado no calendário de eventos do Rio Grande do Norte, o projeto Derradeiro de Maio chega à sua terceira edição no próximo mês de maio, na Fazenda Tome Xote, em Olho D’Água do Borges. A festa tem sido considerada a abertura oficial do São João no Nordeste e acontece na Cidade do Forró, que fica na fazenda Tome Xote, patrimônio cultural material do estado, e tem como anfitrião o cantor Dorgival Dantas, embaixador do turismo do Rio Grande do Norte. E para a terceira edição, além do anfitrião Dorgival Dantas, a festa vai reunir outros três grandes nomes do forró: Eliane, Flávio José e Waldonys em um espaço que valoriza o forró e a cultura que existe no interior do estado. O nome “Derradeiro de Maio” surgiu, segundo Dorgival Dantas, por causa de uma tradicional festa que ocorre no interior sempre no mês de maio e que tem esse nome. A venda de ingressos começa nesta sexta-feira (14) no site O Meu Evento (www.omeuevento.com.br). Mais informações sobre o Derradeiro de Maio e onde comprar o ingresso podem ser encontradas no perfil oficial @fazendatomexote no instagram.
Zamô Restaurante abre as portas oficialmente no Praia Shopping com proposta regional e inovadora
Após um bem-sucedido período de soft open iniciado em 25 de fevereiro, o Zamô Restaurante Bar abre oficialmente suas portas nesta terça-feira (19), a partir das 17h, no Praia Shopping, na zona sul de Natal. O evento de inauguração contará com um happy hour especial, dando início a um novo ponto de encontro para amantes da gastronomia e da cultura nordestina. O Zamô é um empreendimento do casal de empresários Denis Mendes e Lucilene Moraes, que trazem uma proposta inovadora ao combinar um ambiente regional e cheio de brasilidade com um cardápio sofisticado e repleto de sabores locais. O espaço foi idealizado para ser aconchegante e acolhedor, refletindo a identidade potiguar em cada detalhe. A ambientação do Zamô foi meticulosamente planejada para oferecer uma experiência imersiva na cultura do Nordeste. O projeto arquitetônico, assinado por Mirella Procópio, ganhou vida com intervenções artísticas da planejadora Ana Benigna, que trouxe cores vibrantes e elementos inspirados no imaginário nordestino e potiguar. O nome “Zamô”, criado pelo designer Rafael Tigre, remete à ideia de amizade e acolhimento, e é inspirado na expressão “meusamores” enquanto a identidade visual do restaurante utiliza cores extraídas das tradicionais chitas nordestinas. Com capacidade para 130 lugares, o restaurante oferece um espaço diversificado que atende diferentes preferências. A estrutura conta com uma área aberta no estilo varanda e um ambiente fechado, mais intimista e climatizado, garantindo conforto para todos os públicos. A cozinha do Zamô tem cardápio assinado pelo chef Welder Albuquerque, que desenvolveu um tour gastronômico com culinária focada na riqueza de ingredientes locais. O menu destaca pratos que combinam elementos da terra e do mar, com temperos marcantes e molhos exclusivos da casa. A proposta gastronómica reflete a autêntica culinária nordestina, reinventada com um toque moderno. Outro grande diferencial do Zamô é sua carta de bebidas, que inclui uma seleção variada de vinhos, chopes e um exclusivo Clube do Whisky. O consultor de bar Gabriel Simões foi o responsável pela curadoria da carta de drinks, inspirada no clima tropical e nas tendências mundiais da coquetelaria. Entre as criações exclusivas, destaca-se o drink “Dengo Tropical”, além de opções tradicionais para agradar a todos os gostos. Para complementar a experiência, o restaurante conta com apresentações de música ao vivo de quinta a domingo, proporcionando um ambiente animado e descontraído. Além disso, uma parceria com o Mini Mundo, espaço kids localizado ao lado do restaurante, garante opções de entretenimento para as crianças com monitoramento especializado. Pensando no conforto dos clientes, o Zamô também oferece um benefício especial: nas contas acima de R$ 150, o estacionamento por até três horas é gratuito. Além disso, aniversariantes contam com condições exclusivas para celebrar sua data especial no restaurante. Com essa combinação de elementos – ambiente acolhedor, gastronomia sofisticada e um atendimento diferenciado -, o Zamô Restaurante Bar chega para se consolidar como um dos principais pontos de encontro da cidade. A inauguração oficial promete ser apenas o começo de uma história de sucesso, oferecendo aos natalenses e visitantes uma nova referência gastronômica e cultural na região.
Concurso de fotografia retorna em sua 7ª edição com novas categorias e prêmios; inscrições abertas
O 7º Concurso Fotográfico de Natal está com inscrições abertas, convidando amadores e profissionais a registrarem a história e a cultura da cidade. Integrando a programação do Festival Histórico de Natal, a competição é dividida em três categorias: Profissional, Amador e Histórica, oferecendo diferentes formas de participação e abordagem para os participantes. As inscrições podem ser feitas até o dia 29 de março, data da Caminhada Histórica de Natal, que celebra os 123 anos do Instituto Histórico e Geográfico do Rio Grande do Norte (IHGRN). Na categoria Histórica, podem ser inscritas imagens capturadas antes de 2015, feitas com qualquer tipo de equipamento, seja analógico ou digital. As fotos devem ser enviadas para o e-mail concursofotograficonatal@gmail.com, com o assunto “Categoria Fotografias Históricas”. Os arquivos devem estar no formato JPG (1024px no lado maior) e nomeados com o nome do participante, título da obra e ano da captura. Já na categoria Amador, qualquer pessoa pode participar utilizando câmeras digitais ou smartphones. Para concorrer, basta postar a foto no Instagram utilizando a hashtag #caminhadahistorica e marcando o perfil oficial do concurso @concursofotografianatal. As imagens devem ser de autoria do participante e tiradas durante a Caminhada Histórica. A categoria Profissional é voltada para imagens captadas no dia da Caminhada Histórica com equipamentos profissionais e/ou drones. Os participantes devem enviar suas fotos para o e-mail concursofotograficonatal@gmail.com, no formato JPG (1024px no lado maior), contendo informações sobre data, hora e equipamento utilizado. Apenas ajustes básicos são permitidos, como cortes, contraste e correção de cor. O Festival Histórico de Natal, que ocorre anualmente, é uma celebração da cultura e memória potiguar. Além do concurso fotográfico, o evento promove outros concursos culturais, como o Concurso de Música de Natal e o Prêmio de Jornalismo “Natal Sem Igual”. A programação especial deste ano homenageia os 123 anos do IHGRN com uma caminhada que explora o Centro Histórico da cidade. As inscrições para a Caminhada Histórica serão feitas no Supermercado Nordestão, patrocinador oficial do evento. Em breve serão divulgadas no perfil oficial do evento @festivalhistorico as lojas e horários. Mais informações e atualizações @vivapromocoes. O projeto do Festival Histórico de Natal e seus concursos culturais têm realização da Viva Entretenimento e patrocínio da Prefeitura de Natal via Lei Djalma Maranhão incentivado pela Unimed Natal, Holiday Natal, Colégio Cei e Plano Urbanismo, e pelo Governo do Estado do RN através da Lei Câmara Cascudo, Secretaria de Cultura do Rio Grande do Norte e Fundação José Augusto do RN, incentivado por Nordestão, Sadio Alimentos e Riograndense Distribuidora com apoio do Instituto Histórico e Geográfico do Rio Grande do Norte, Tribuna do Norte e Jovem Pan News Natal
Projeto Tocando a Vida com D’Amore lança ação que vai levar a música pela cidade
A música é uma linguagem universal que transcende fronteiras culturais, sociais e geográficas e estabelece conexões profundas entre as pessoas. Tem o poder de unir indivíduos de diferentes origens, idades e crenças, criando uma atmosfera de comunidade e pertencimento. É com este objetivo que o projeto Tocando a Vida com D’Amore lança a ação Tocando a Vida pela Cidade. Esta ação vai levar música e alegria aos quatro cantos da capital potiguar, desembarcando em instituições que atuam nas áreas da educação, saúde e assistência social. As inscrições estão abertas e, as instituições interessadas, já podem acessar o link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScghM61KPZDvlzXYj-nXDQfVojHAUS0Cx5YLMsn49uFtrGACA/viewform, preencher o formulário e aguardar o contato da equipe. O Tocando a Vida com D’Amore desenvolve suas ações na Atitude Cooperação – com a oferta do ensino da música clássica e popular, por meio de aulas teóricas e práticas para jovens da zona oeste de Natal. Realiza, anualmente, uma temporada fixa de concertos e recitais, no entanto, a coordenação enxergou a necessidade de ir além. “Entendemos que muitas vezes o acesso às salas de concerto e locais de fruição musical torna-se difícil, devido a desafios como limitações de mobilidade, questões de saúde, dificuldades financeiras ou falta de tempo, muitos indivíduos acabam ficando afastados do contato com a música. Foi assim, que pensamos em propagar a música por todos os cantos com o Tocando a Vida pela Cidade. O nosso intuito é levar essa experiência musical para todos, sem barreiras com o Tocando a Vida pela Cidade”, explica Fernanda Ferreira, coordenadora do Tocando a Vida. Sobre o Tocando a Vida com D’Amore O projeto foi criado em 2010 pelo maestro e violinista Oswaldo D’Amore. Visa ampliar o conhecimento cultural e possibilita o ingresso de crianças e adolescentes no universo musical através das seguintes oficinas: Musicalização Infantil ( flauta doce e canto coral), Contrabaixo Acústico, Piano, Teoria Musical, Viola, Violino ( Infantil e Juvenil), Violão, Violoncelo e Lutheria. Promove encontros semanais, nos quais os alunos recebem aulas teóricas e práticas, além da formação de Orquestra de Cordas e Música de Câmara. Promove ainda de forma continuada Master Classes e oficinas de capacitação e preparação abordando assuntos que tangenciam o universo da formação musical, em parceria com músicos locais, nacionais e internacionais, e instituições musicais.O projeto Tocando a Vida com D’Amore tem patrocínio do Governo do Estado do RN, por meio da Lei Câmara Cascudo, Neoenergia Cosern e Instituto Neoenergia. Conta ainda com parceiros como Atitude Cooperação, Escola de Música da UFRN; UFRN e Festival Johannes Martin Kränzle.