Carvalheira na Fogueira Vila Forró prepara edição histórica em Campina Grande
Como já é tradição, o agito junino promete animar o público e proporcionar shows para lá de especiais. Fazendo sua estreia na Paraíba, o Carvalheira na Fogueira aporta no Maior São João do Mundo, nos dias 19 e 20 de junho, na Vila Forró. A novidade é fruto da união entre três grandes produtoras: Vybbe, Luan Promoções e Carvalheira, que prometem trazer uma nova estrutura, além de um line up rico em forró, sertanejo, eletrônica e muito mais. Os nomes responsáveis por fazer a alegria do público, nos dois dias de festa, são: Nattan, Xand Avião, Menos é Mais, Matheus e Kauan, Zé Vaqueiro, Henry Freitas, Léo Foguete, Felipe Amorim, Samyra Show e Lipe Lucena, no Palco Vila. Além dos DJs Cat Dealers, Liu, D-Nox, Ashibah, Bruno Be, Chemical Surf, Rooftime, Riascode e JØRD, que se apresentam no Vila Dreams, prometendo festa até o amanhecer. Além disso, o serviço de open bar premium e outras novidades prometem surpreender no novo formato do Carvalheira na Fogueira, que acontece pela primeira vez dentro da Vila Forró, point já conhecido pelos fãs do São João de Campina Grande. Entre os destaques trazidos pela união das três empresas estão upgrades estruturais, palco ampliado, área coberta, mais bares e banheiros, além de melhoria no acesso à Vila. A grade de atrações por dia, assim como a abertura de vendas, deve ser revelada logo no começo de abril, nas redes sociais das produtoras envolvidas no projeto, mostrando os nomes que marcam presença na sexta e sábado, 19 e 20 de junho. > Atrações confirmadas: Palco Vila Nattan . Xand Avião . Menos é Mais . Matheus e Kauan . Zé Vaqueiro . Henry Freitas . Léo Foguete . Felipe Amorim . Samyra Show . Lipe Lucena Vila Dreams Cat Dealers . Liu . D-Nox . Ashibah . Bruno Be . Chemical Surf . Rooftime . Riascode e JØRD
Natal Restaurant Week 2026 começa sexta com menus a preços fixos e tema inspirado no futebol
A capital potiguar já vive a expectativa para a 3ª edição do Natal Restaurant Week, que acontece entre os dias 3 de abril e 3 de maio de 2026, reunindo alguns dos principais restaurantes da cidade em um dos festivais gastronômicos mais aguardados do país. Com a proposta de democratizar o acesso à boa gastronomia, o evento apresenta menus completos — com entrada, prato principal e sobremesa — a preços fixos, convidando o público a explorar novas experiências à mesa. Com o tema “A Cozinha dos Campeões”, a edição deste ano propõe uma conexão criativa entre gastronomia e futebol. Os chefs participantes foram desafiados a criar menus inspirados em países campeões da Copa do Mundo, como Brasil, Itália, Alemanha, França e Argentina, valorizando ingredientes, técnicas e referências culturais que traduzem a diversidade da culinária internacional. Entre os restaurantes participantes desta edição estão casas famosas da cidade como Forneria 1121, Lotus Japanese Fusion Cuisine, Yuru (Golden Tulip Natal Ponta Negra), Takami Sushi, La Bodega Bistrô, Waza Sushi, Mangai (unidades da Av. Amintas Barros, Ponta Negra e Midway), Nau Frutos do Mar, Severina Gastrobar, Thomé Galeria e Bistrô, Tutti Cucina, Waza Ocidental, Outback Midway, Camarões, Kyoto e Páprika, ampliando a diversidade de estilos e experiências gastronômicas disponíveis no festival. Os menus serão oferecidos em três categorias, com valores acessíveis:Menu Tradicional – Almoço R$ 59,90 | Jantar R$ 74,90Menu Plus – Almoço R$ 73,90 | Jantar R$ 89,90Menu Premium – Almoço R$ 95,00 | Jantar R$ 115,00 A edição 2026 foi oficialmente apresentada durante um jantar de lançamento realizado na noite da última quarta-feira (1º), no Severina Gastrobar, em Petrópolis, reunindo convidados, imprensa e parceiros do evento. A ocasião marcou a divulgação do tema, dos valores e das primeiras informações desta nova temporada. Idealizador da Restaurant Week no Brasil, Fernando Reis destaca a importância do evento para o setor. “A Restaurant Week é uma oportunidade de aproximar o público da alta gastronomia, incentivando as pessoas a conhecerem novos restaurantes e experimentarem menus criativos com excelente custo-benefício”, afirma. Além da experiência gastronômica, o festival também reforça seu compromisso social. A cada menu vendido, o público é convidado a contribuir com a doação de R$ 2 para o GAAC-RN (Grupo de Apoio à Criança com Câncer), fortalecendo ações que apoiam crianças e adolescentes em tratamento oncológico no estado. O evento conta com o apoio de Coca-Cola, Constel, Ecad e Golden Tulip. Representando o Ecad, Giselle Luz, gerente responsável pelo estado do Rio Grande do Norte, destaca a importância da parceria: “Essa parceria com o Restaurant Week representa um passo importante no nosso compromisso de ampliar a conscientização sobre a importância do pagamento dos direitos autorais sempre que há execução de música — inclusive como som ambiente — em estabelecimentos como bares e restaurantes. A iniciativa fortalece o diálogo com o setor gastronômico e contribui diretamente para a valorização dos profissionais da música”. Presente em diversas cidades brasileiras e com mais de 18 anos de história, a Restaurant Week se consolidou como um dos principais festivais gastronômicos do mundo, movimentando o setor e criando oportunidades para que o público tenha acesso a experiências de qualidade a preços acessíveis. A lista completa dos restaurantes participantes e os menus desta edição está disponível no site www.restaurantweek.com.br. Para acompanhar as novidades, basta seguir o perfil oficial no Instagram: @restaurantweekbrasil.
Aurora: novo festival em Natal reúne oficinas, debates e música em um mesmo percurso
Em um cenário em que a produção cultural brasileira ainda opera, em grande parte, de forma fragmentada – separando formação, fruição e sociabilidade – um novo festival em Natal propõe reorganizar essa lógica a partir de um formato integrado. Nos dias 8 e 9 de maio, o Aurora realiza sua primeira edição ocupando três espaços centrais da cidade: a Casa da Ribeira, o Clube Frisson e o Galpão 292 -com uma programação que se estende ao longo do dia e da noite. O festival se estrutura a partir de uma ideia que orienta todo o projeto: pensar, produzir e vivenciar cultura são dimensões de um mesmo processo. A programação não acontecerá em blocos isolados, o Aurora propõe uma continuidade entre reflexão, prática e experiência, criando um percurso em que diferentes linguagens e tempos de experiência se conectam. Embora dialogue diretamente com a cultura queer e com produções independentes, o Aurora não se posiciona como um evento restrito a um nicho específico. A proposta é construir um espaço de convivência ampliada, onde diferentes públicos possam circular e entrar em contato com linguagens diversas, sem que isso implique a diluição de perspectivas ou a perda de consistência curatorial. “O Festival Aurora parte do princípio do encontro, reunir pessoas, diferentes linguagens, diferentes formas de pensar, não só buscando entretenimento, mas buscando sempre o espaço de troca, do encontro”, destaca Rafhael Carvalho -idealizador do projeto. A escolha do território é parte central do projeto. Ao ocupar o centro histórico de Natal, o festival se insere em uma área que concentra parte significativa da vida cultural da cidade, mas que também enfrenta períodos de esvaziamento. A ativação de espaços como a Casa da Ribeira — referência na formação e difusão cultural —, o Clube Frisson e o Galpão 292 — vinculados à vida noturna e à circulação contemporânea — estabelece uma relação direta entre memória, uso presente e continuidade. Nesse contexto, o Aurora também se apresenta como uma resposta às condições atuais da produção cultural independente no país. Diante de desafios como a concentração de recursos, a dificuldade de circulação e a precarização do trabalho artístico, o festival aposta na articulação de redes, no compartilhamento de conhecimento e na criação de ambientes onde artistas e público possam se encontrar de forma mais direta, a partir do interesse comum pela criação, pela escuta e pela troca. Em sua primeira edição, o projeto conta com o patrocínio da Prefeitura do Natal, por meio do Programa Djalma Maranhão, e da Universidade Potiguar (UnP), e assume um caráter formativo ampliado. A proposta considera a experiência vivida – aquilo que se constrói no encontro entre pessoas, ideias e práticas – como um elemento central no processo de formação cultural. Este início não se apresenta como um formato concluído, mas como a abertura de um percurso. A intenção é estabelecer uma base a partir da qual o festival possa se desenvolver ao longo do tempo, ampliando seu alcance e aprofundando as relações que começam a se construir agora. Mais informações sobre a programação completa, inscrições e acesso serão divulgadas nos canais oficiais do Aurora nas redes sociais. SERVIÇOAurora – Festival08 e 09 de maioCasa da Ribeira • Clube Frisson • Galpão 292Acesso gratuito Patrocínio: Prefeitura do Natal, Programa Djalma Maranhão e Universidade Potiguar Realização: Mani Estúdio | Colaboração: Clube Frisson Mais informações: instagram.com/festivalaurorabr
Curta Caicó está com inscrições abertas para sua 9ª edição; Saiba como participar
O Curta Caicó, considerado o maior festival de cinema do interior do estado, está com inscrições abertas para sua 9ª edição. Reafirmando o compromisso com a promoção, difusão e formação no campo do audiovisual, o festival conta com participação gratuita e as inscrições podem ser realizadas por meio do site oficial do festival (curtacaico.com.br) ou pelo link disponível na bio das redes sociais – @curtacaico . Consolidado como um dos mais importantes eventos culturais do interior do Nordeste, o Curta Caicó volta a se firmar como espaço de visibilidade, encontro e troca artística entre realizadores de diferentes regiões do Brasil. Em 2025, o evento bateu recorde de participação com a inscrição de 1225 filmes, nas mais variadas categorias. As inscrições estão abertas para produções de curta-metragem, com duração máxima de até 20 minutos, contemplando diversas linguagens, temáticas e estilos cinematográficos. Cineastas de todo o Rio Grande do Norte e de outros estados brasileiros podem inscrever seus filmes até o dia 12 de abril. Os interessados podem se inscrever nas seguintes mostras competitivas: Nacional, Potiguar e Seridó. Além disso, contará com mostras paralelas temáticas, como diversidade, infanto-juvenil, ambiental, além de mostras de filmes fantásticos e nordestinos. Além das tradicionais mostras competitivas, o Curta Caicó mantém o foco em ações formativas voltadas a realizadores em início de carreira e jovens talentos. O festival segue investindo em laboratórios de roteiro e oficinas e atividades de capacitação em escolas públicas da região do Seridó, com o objetivo de estimular a produção audiovisual em pequenos centros e fortalecer o ecossistema cultural do Seridó. A 9ª edição chega com uma novidade importante: a ampliação das ações formativas por meio do lançamento da Escola de Cinema do Seridó. A iniciativa oferecerá formações em áreas como direção cinematográfica, produção executiva, som, montagem, fotografia e atuação, ampliando o acesso ao conhecimento técnico e criativo na região. “Nos últimos anos, o Seridó vem ganhando destaque no cenário audiovisual. Entendemos que o festival tem o papel de fomentar essa produção regional, e a criação da Escola de Cinema do Seridó surge como mais uma ação para incentivar pessoas interessadas em trabalhar com audiovisual na região”, destaca Raildon Lucena, diretor do festival. Laboratório de Roteiro no interior do RN O 5º LAB RN – Laboratório de Roteiro para Jovens do Rio Grande do Norte, ação ligada a 9ª edição do Curta Caicó, segue com inscrições abertas para envio de projetos. Os interessados podem enviar suas propostas de filmes até o dia 5 de abril, por meio do link da bio do Instagram (@curtacaico). A iniciativa tem o intuito de descobrir novos(as) realizadores(as) a partir de mentoria em elaboração de roteiros de curta-metragem direcionada para jovens da região do Seridó potiguar. A proposta do LAB RN é oferecer uma experiência imersiva de formação audiovisual, na qual os (as) participantes terão acesso a uma metodologia colaborativa voltada ao desenvolvimento de roteiros. Durante o processo, os(as) selecionados(as) participam de atividades de troca de conhecimento, discussões criativas e acompanhamento de especialistas de renome na área. O 9º Curta Caicó é uma realização da Agência Referência, com patrocínio Neoenergica Cosern, Instituto Neoenergia Governo do Rio Grande do Norte, Secretaria Estadual de Cultura, Fundação José Augusto, via lei de incentivo do Programa Cultural Câmara Cascudo
Seis leituras especiais para celebrar o Dia Internacional do Livro Infantil com as criança
No próximo dia 2 de abril é comemorado o Dia Internacional do Livro Infantil, data escolhida em homenagem ao escritor dinamarquês Hans Christian Andersen, considerado um dos maiores nomes da produção literária mundial, autor de clássicos como A Pequena Sereia e O Patinho Feio. Para a psicopedagoga e escritora infantil Paula Furtado, além de colocar a infância e a formação do leitor no centro das atenções, a ocasião é um convite para que famílias, escolas e a sociedade reconheçam a leitura como um direito emocional, cultural e cognitivo da criança. “Celebrar a literatura infantil é lembrar que o hábito de ler começa muito antes da alfabetização formal, e um bom livro não apenas ensina, ele provoca curiosidade, emoção e reflexão”, enfatiza. A especialista, que também atua com contação de histórias e é autora de livros infantojuvenis há 28 anos, listou seis obras, a começar pelas suas, para pais e educadores praticarem a leitura com as crianças nesse dia: Outras importantes datas do mês O universo literário infantil é celebrado em todas as suas dimensões, reunindo autores, leitores, obras, contos de fadas e fábulas. Em sintonia com a proposta do Dia Internacional do Livro Infantil, duas datas importantes também se destacam em abril: o Dia Nacional do Livro Infantil (18) e o Dia Mundial do Livro (23). Juntas, mais do que incentivar a leitura entre as crianças, reforçam a importância de criar experiências significativas com os livros. “Editoras, bibliotecas e órgãos governamentais podem promover encontros com autores, realizar contação de histórias, organizar feiras literárias, desenvolver projetos voltados ao hábito de ler e ampliar o acesso aos livros. Também é essencial investir em políticas públicas que garantam bibliotecas vivas e formação de mediadores de leitura”, conclui Paula. Sobre Paula Furtado Paula é pedagoga, formada pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP), com especialização em Psicopedagogia, Neuropsicopedagogia (Facon-SP), Educação Especial, Arte de Contar Histórias e Arteterapia pelo Instituto Sedes Sapientiae e Leitura e Escrita, também pela PUC-SP. A profissional já atuou como assessora pedagógica em escolas públicas e particulares. Paula Furtado atende crianças e adolescentes com dificuldades de aprendizado, incluindo casos complexos envolvendo traumas e situações de vulnerabilidade emocional. Nesta área da educação, a pedagoga ministra cursos para formação de educadores nas instituições de ensino público e particular e realiza palestras para pais sobre a importância de contar histórias. Autora de mais de 100 livros infantojuvenis e criadora de jogos pedagógicos inovadores, Paula também escreve para revistas especializadas em educação e infância. A especialista em educação exerceu a função de coordenadora e supervisora psicopedagógica em diversas publicações infantis (Contos de fadas, Lendas e Folclore) com Girassol Brasil e MSP Estúdios.
Paixão de Cristo de Nova Jerusalém: Uma experiência imersiva no maior teatro a céu aberto
Para quem busca um destino que une cultura, fé e um espetáculo visual que surpreende e encanta o público desde 1968, a Paixão de Cristo de Nova Jerusalém é um programa obrigatório para os feriados da Semana Santa deste ano. Na temporada que começa neste sábado e vai até o dia 4 de abril, o público terá mais uma vez a oportunidade de mergulhar em uma experiência imersiva, assistindo a uma encenação realizada em nove palcos-plateia monumentais na cidade-teatro localizada no município do Brejo da Madre de Deus, a 180 km do Recife. Os cenários estão espalhados por uma área de 100 mil metros quadrados, cercados por muralhas de pedra granítica e torres imponentes que reproduzem com fidelidade a arquitetura judaica e romana da Jerusalém de 2 mil anos atrás, proporcionando uma verdadeira viagem aos tempos de Jesus. Imersos nesse ambiente mágico da cidade-teatro, os espectadores são contagiados pela emoção que brota da história mais marcante da humanidade que, na peça teatral, tem início com a cena do Sermão da Montanha e termina com a magistral ascensão de Jesus aos céus. Este espetáculo fascinante, que atrai anualmente cerca de 60 mil pessoas de todo o planeta, alcança sua 57ª edição com uma carga emocional ainda mais intensa devido à celebração do centenário de nascimento do idealizador e construtor da cidade-teatro, Plínio Pacheco. Além disso, a grande novidade para 2026 será o uso de tecnologia de última geração e efeitos especiais inéditos, que prometem revolucionar a cena final da ascensão com um realismo impressionante. Pela primeira vez, Jesus ascenderá aos céus até desaparecer, elevando ainda mais o impacto emocional e visual do desfecho. Até a edição passada, na ascensão, que sempre foi uma das cenas mais aplaudidas, Jesus subia apenas alguns metros acima do cenário. Sob a direção de Lúcio Lombardi e a coordenação geral de Robinson Pacheco, a mega peça teatral conta com um elenco de peso da dramaturgia nacional, trazendo Dudu Azevedo no papel de Jesus, acompanhado por Beth Goulart (Maria), Marcelo Serrado (Pilatos) e Carlo Porto (Herodes). Eles atuam ao lado de centenas de figurantes e talentosos artistas pernambucanos, que trajam cerca de 2 mil figurinos produzidos a partir de rigorosa pesquisa histórica e confeccionados com riqueza de detalhes. Para chegar à cidade-teatro de Nova Jerusalém, o acesso de carro é facilitado por estradas bem conservadas e sinalizadas. Contudo, a maioria dos turistas opta pela comodidade de adquirir pacotes de agências de turismo que oferecem transporte em vans e ônibus saindo do Recife e de outras cidades da região. Os ingressos para a temporada 2026 já estão disponíveis e podem ser adquiridos através do site oficial: www.novajerusalem.com.br. Veja os valores: – 28 de Março e 03 de Abril (Sexta-feira Santa): R$ 220,00 (Inteira) / R$ 110,00 (Meia) – 29 de Março e 04 de Abril: R$ 200,00 (Inteira) / R$ 100,00 (Meia) – 30 de Março a 02 de Abril: R$ 180,00 (Inteira) / R$ 90,00 (Meia) Plínio Pacheco – Linha do tempo de um visionário 1926 – Nasce em Santa Maria, no Rio Grande do Sul, Plínio Pacheco. 1955 – Atraído pelo clima empreendedor do Nordeste em plena efervescência cultural, chega ao Recife como suboficial da Aeronáutica e passa a trabalhar também como jornalista no Jornal do Commercio. 1956– Chega a Fazenda Nova, Brejo da Madre de Deus, integrando uma comitiva de jornalistas convidados para conhecer o “Drama do Calvário” encenado nas ruas da vila. Conhece Diva Mendonça, filha de Epaminondas Mendonça, líder político e comerciante que teve a ideia de realizar a peça teatral para movimentar a economia da localidade. 1957 – Casa-se com Diva. A partir dessa união, aproxima-se definitivamente do universo cênico e comunitário que daria origem ao seu maior sonho. 1962 – Plínio dá início aos trabalhos para a construção da Cidade-Teatro de Nova Jerusalém. As encenações do “Drama do Calvário” nas ruas se Fazenda Nova são interrompidas. 1967 – No mês de abril, conclui a magistral peça teatral “Jesus” para a encenação da Paixão de Cristo em Nova Jerusalém após cinco meses de reclusão totalmente dedicados a redação do texto. 1968 – É inaugurada a Cidade-Teatro de Nova Jerusalém, a céu aberto, com mais de 100 mil metros quadrados, cercada por muralhas de pedra e nove cenários que recriam a antiga Jerusalém. 1970–2000 – O espetáculo da Paixão de Cristo de Nova Jerusalém consolida-se como um dos maiores do mundo em público, elenco e estrutura, recebendo grandes nomes da dramaturgia e da televisão brasileira. 2002 – Morre em Nova Jerusalém, aos 76 anos, deixando um legado cultural que segue renovado a cada temporada. Guia prático para aproveitar o espetáculo Desde a sua inauguração, em 1968, a Paixão de Cristo de Nova Jerusalém atrai, todos os anos, milhares de espectadores vindos de diferentes regiões do Brasil e do mundo. Para que todos os visitantes aproveitem ao máximo o espetáculo e vivenciem a encenação em sua plenitude, é importante estar atento à estrutura e aos serviços disponíveis no maior teatro ao ar livre do mundo. A cidade-teatro conta com uma estrutura completa para garantir conforto e segurança ao público. O espaço dispõe de saídas de emergência bem sinalizadas, equipe de segurança e coordenação sempre próxima aos espectadores, além do suporte de um posto médico equipado para atendimentos de emergência, com equipe médica e UTI móvel. Extintores de incêndio também estão estrategicamente distribuídos em toda a área interna, reforçando ainda mais a prevenção. Para quem chega em ônibus de excursão, há estacionamento reservado, facilitando o acesso ao local. Durante o espetáculo, o público tem à disposição uma área de conveniência, que inclui lanchonetes, berçário para famílias com crianças pequenas e baterias sanitárias distribuídas pela cidade-teatro e no Palácio dos Asmoneus, próximo à torre de som. O evento é organizado para que todos acompanhem cada cena com tranquilidade, seguindo as orientações da equipe de coordenação, identificada pelo uso de lanternas vermelhas. Além disso, o público recebe informações por meio de avisos transmitidos pelo sistema de som nos intervalos entre as cenas. Não há necessidade de pressa ao se deslocar entre os cenários, pois a produção aguarda que todos estejam acomodados antes de
Natal é o 5º destino mais procurado para a Páscoa 2026, aponta Civitatis
A Semana Santa de 2026 promete aquecer o turismo nacional, e Natal (RN) aparece em posição de destaque no ranking dos destinos mais reservados pelos brasileiros. Segundo levantamento da Civitatis, plataforma especializada em atividades turísticas, a capital potiguar ocupa a 5ª colocação entre os lugares mais buscados para o feriado. O ranking é liderado pelo Rio de Janeiro, seguido por Salvador, Foz do Iguaçu e Recife. A presença de Natal entre os cinco primeiros reforça a força do Nordeste como principal escolha dos viajantes durante o período. A pesquisa mostra que destinos que combinam natureza, cultura e boa oferta de experiências seguem em alta, especialmente em feriados prolongados como a Semana Santa, que favorecem viagens mais curtas e bem planejadas. Além de Natal, outras cidades nordestinas como Maceió, Fortaleza e Porto Seguro também aparecem na lista, consolidando a região como protagonista do turismo interno. Entre os 15 destinos mais reservados, a maioria está no Nordeste, evidenciando a preferência dos brasileiros por praias, clima favorável e experiências ao ar livre. Ranking dos 15 destinos mais reservados para a Páscoa 2026 Outro destaque do levantamento é o comportamento do turista, que tem priorizado roteiros organizados e atividades que otimizam o tempo. Passeios guiados, city tours e excursões de bate-volta estão entre as experiências mais buscadas para o período. No caso de Natal, esse perfil se reflete na procura por passeios tradicionais, como buggy nas dunas, visitas ao litoral sul e experiências em praias do estado, que combinam lazer, paisagens naturais e praticidade. Com boa infraestrutura turística e diversas opções de passeios, Natal reforça seu posicionamento como um dos principais destinos do país — especialmente em datas estratégicas como a Páscoa.
Após pedidos dos consumidores, Outback traz de volta ao cardápio sua famosa costela em formato de coroa
Após muitos pedidos dos consumidores nas redes sociais, o Outback Steakhouse traz de volta ao seu menu cinco pratos clássicos, em sua nova campanha Back to Outback. Entre os destaques, está a icônica costela da marca em formato de coroa: a Ribs Rocker Crown, que retorna ao cardápio ainda mais suculenta, envolta no molho Billabong. No recheio, uma porção de Mac ’n’ Cheese, finalizada com costela desfiada. A experiência fica ainda mais completa com a Aussie Cheese Fries, as famosas fritas do Outback com mix de queijos e bacon, molho Ranch e um acompanhamento à escolha do cliente. Uma opção generosa, ideal para compartilhar. O prato foi um dos mais pedidos pelos consumidores para retornar ao cardápio, aparecendo de forma recorrente nos canais da marca. Esse interesse também foi identificado em análises de social listening e validado por meio de uma enquete com os mais de 3 milhões de seguidores no Instagram, reforçando seu forte apelo junto ao público. A campanha marca ainda o retorno de outros clássicos, como as Aussie Beef Quesadillas, a Chook’n Dillas, o Catupiry Madness Burger e a sobremesa S’mores Outback. A iniciativa reforça a estratégia da marca de transformar a escuta ativa em ações concretas, conectando os pedidos dos consumidores a novas experiências no restaurante. Os itens estão disponíveis por tempo limitado, em todos os restaurantes da rede no Brasil, até o dia 10 de maio. A Ribs Rocker Crown é exclusiva para consumo nas unidades físicas, mas os demais itens da campanha podem ser pedidos via delivery. Sobre o Outback O Outback Steakhouse possui 188 restaurantes no Brasil e está presente em 86 cidades, 21 estados brasileiros e no Distrito Federal. No mundo está em 23 países nas Américas, Ásia e Oceania. O primeiro restaurante no País foi inaugurado na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, em 1997. Com seus cortes de carne especiais e aperitivos icônicos como a Bloomin’ Onion, o Outback caiu no gosto do brasileiro pela qualidade e sabor marcante da sua culinária, somados à descontração no atendimento e às instalações aconchegantes. Inspirado na Austrália, o restaurante enfatiza vários aspectos da cultura australiana, como esporte, pontos turísticos, paisagens icônicas, tradições e lazer. Além disso, a marca oferece uma experiência única, divertida e de altíssimo padrão que, no Brasil, ficou conhecida como #MomentoOutback
Último mês de “Mundo Zira” em Natal: veja horários e saiba como agendar sua visita
Quem ainda não visitou a exposição interativa “Mundo Zira”, em cartaz no Complexo Cultural Rampa, precisa se apressar. A mostra, que tem entrada gratuita e retirada antecipada de ingressos por meio do Sympla, poderá ser conferida pelo público potiguar até o dia 26 de abril. A experiência reúne arte, literatura e tecnologia, em um convite para que visitantes de todas as idades mergulhem no universo criativo de Ziraldo (1932–2024). Desde a abertura da temporada, em novembro, a exposição já recebeu 37 mil visitantes, incluindo estudantes da capital e do interior do estado. Nesta reta final, a organização orienta que escolas, instituições e excursões realizem o agendamento antecipado das visitas educativas, diante da alta procura. O agendamento é obrigatório para grupos com mais de 10 pessoas e deve ser feito por meio de formulário próprio, disponível no Instagram @mundozira. Ao longo do percurso, o visitante encontra núcleos que traduzem o universo criativo do artista em experiências sensoriais e participativas. Entre os destaques está a instalação inspirada em “Flicts”, que propõe uma experiência sinestésica, na qual cores ganham movimento ao som da trilha original. Em outro ambiente, painéis sensíveis ao toque, baseados em “O Menino Maluquinho”, permitem criar novas combinações de personagens. A mostra inclui ainda estações de pintura digital, interações sonoras acionadas por movimento e projeções inspiradas em “A Turma do Pererê”, que reforçam temas como diversidade cultural e identidade brasileira, marcas centrais da produção de Ziraldo. Com passagens por Brasília, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo, o projeto já atraiu mais de 400 mil visitantes e tem em Natal sua primeira edição no Nordeste. SERVIÇOExposição “Mundo Zira”Quando: até 26 de abril de 2026Onde: Museu do Complexo Cultural Rampa (R. Cel. Flamínio, 1 – Santos Reis, Natal/RN)Horário de funcionamento da exposição: terça a domingo, das 9h às 17hÚltima retirada de ingressos para o público geral: 16hVisitas educativas: terça a sexta, às 9h, 11h30 e 14hEntrada gratuita Ingressos individuais: disponíveis antecipadamente pelo Sympla pelo link https://www.sympla.com.br/evento/exposicao-mundo-zira/3169427 ou na bilheteria do Museu da Rampa, de acordo com a lotação do espaço. Agendamento de visitas educativas:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfdT6s6CbPl7-0iPEzVd5iQLzGrsdis4yHrHer3UyuW4DnrJQ/viewform
Dorgival Dantas cria “Xote do Bem”, fecha parceria e entrega 1,5 tonelada de alimentos
O projeto Xote do Bem, iniciativa solidária criada pelo cantor Dorgival Dantas, avança para um novo momento e fecha parceria com a Ação Cidadania, uma das ONGs mais influentes da América Latina. E essa parceria já mostra ser um sucesso com a entrega de 150 cestas básicas, que somam 1,5 tonelada de alimentos a famílias que residem em Olho d’Água do Borges. Isso representa mais do que apoio institucional. É a confirmação de um compromisso coletivo com comunidades em situação de vulnerabilidade. A primeira ação do Xote do Bem e Ação Cidadania abraçou a ONG Amor Solidário, de Olho d’Água do Borges, com 1,5 tonelada de alimentos, que vão beneficiar famílias carentes e projetos que atendem crianças. Dorgival Dantas ressaltou a importância da transformação em gesto concreto a iniciativa em ajudar as pessoas de sua cidade natal. “É muito bonito ver isso. E é só o começo. Queremos e vamos fazer ainda mais”, disse. A coordenadora estadual da Ação Cidadania, Cacá Barros, destacou a importância de artistas como Dorgival Dantas, reconhecido internacionalmente, envolvido neste projeto. Ele é muito discreto, mas a gente sabe do bem que ele faz. Então ele se une à maior ONG de combate à fome da América Latina para poder fazer, junto com o Comitê do Rio Grande do Norte, da Ação Cidadania, o que a gente precisa fazer, que o que mata a fome é a solidariedade”, disse. Ela ressaltou que é “muito importante ações como essa e que Dorgival sirva de exemplo para muitos outros potiguares que tem como fazer e às vezes não sabe como”. E não para por aí. O ponto alto será no Derradeiro de Maio, marcado para os dias 15 e 16 de maio, com grande ação social e os alimentos arrecadados serão distribuídos para famílias carentes da região do Alto Oeste potiguar. A união da música e responsabilidade social que vão estar unidas pelo bem comum. O evento vai arrecadar alimentos por meio do ingresso social, modelo no qual cada participante contribui com doações para garantir o acesso ao show. A iniciativa já provou sua eficácia e a expectativa é de uma grande arrecadação de alimentos. O objetivo é transformar o evento cultural em um instrumento permanente de transformação social. O Xote do Bem demonstra que entretenimento e cidadania podem ocupar o mesmo palco. Cada ingresso entregue na forma de alimento representa uma escolha consciente de quem participa. Quando a música convoca a solidariedade, o resultado vai além do show — chega à mesa de quem mais precisa.