Henry Freitas, Zé Vaqueiro e Grelo na Arena das Dunas com Henrique & Juliano
Depois de anunciar a dupla Henrique & Juliano na abertura da temporada de grandes shows na Arena das Dunas, no próximo dia 18 de abril, a Clap Entretenimento confirma as atrações que também vão fazer parte desse grande evento: Henry Freitas, Zé Vaqueiro e Grelo. E a expectativa para esses quatro shows se reflete na venda de ingressos que já superou a marca dos 80% vendidos e os últimos ingressos à venda com a promessa de esgotar dias antes do evento. Um dos principais nomes do forró atualmente, Henry Freitas traz, além dos seus sucessos, músicas da terceira edição do seu projeto “Terapia de Verão”, gravado em 2025 sem falar no destaque que foi durante o carnaval deste ano. Já Zé Vaqueiro tem conquistado o público com muito forró de vaquejada e o piseiro. Inclusive, ele gravou “Muído do Original” – seu mais recente trabalho audiovisual – com grandes nomes do ritmo como Wesley Safadão e Rai Saia Rodada e promete trazer dentro de seu repertório sucessos que estão no projeto. Depois dos sucessos “Só Fé” e “Vida Loka pt. 1”, o cantor Grelo fecha a grade de atrações que chegam à Arena das Dunas no próximo mês. Em 2025, ele veio com sua nova música “Desabafo de um Jovem Adulto”. A venda dos últimos ingressos para o show de Henrique & Juliano na Arena das Dunas acontece no site Guiche Web e com ponto físico nas lojas A Graciosa (Midway e Afonso Pena). Mais informações a respeito do show são encontradas no perfil oficial @sigaclap no Instagram.
Natal recebe o Circo do Tirú na próxima sexta (06), em curta temporada e com Tirulipa no picadeiro
A contagem regressiva já começou: na próxima sexta-feira, 6 de março, Natal recebe pela primeira vez o Circo do Tirú, projeto idealizado por Tirullipa. O espetáculo inédito “Nordestinamente – Em Busca do Primeiro Palhaço” estreia na capital potiguar em curta temporada, no estacionamento externo da Casa de Apostas Arena das Dunas, com a presença confirmada de Tirulipa em todas as sessões na semana de estreia. ServiçoCirco do Tirú apresenta: “Nordestinamente – Em Busca do Primeiro Palhaço”Data: a partir da próxima sexta-feira, 6 de março, em curta temporadaLocal: Estacionamento externo da Casa de Apostas Arena das DunasDias e horários: quintas e sextas-feiras, às 19h15 | sábados, às 16h e 19h15 | domingos, às 15h e 19h15Duração: aproximadamente 2 horas, com intervalo | Estrutura: ambiente climatizado e assentos numeradosIngressos: à venda no site www.guicheweb.com.brClassificação indicativa: livre | Crianças de colo: até 1 ano e 11 meses não pagam ingresso
Belo é a primeira atração anunciada para os 20 anos do Samba Brasil, em Natal
O Samba Brasil está de volta a Natal — e a espera já começa a valer a pena. Confirmado dentro da turnê de 20 anos do festival, o evento chega pela quarta vez a Natal no dia 22 de agosto, no gramado da Arena das Dunas, e já revelou o primeiro grande nome do line-up: o cantor Belo. Um dos maiores ícones do pagode nacional, Belo promete uma noite inesquecível com os clássicos que atravessaram gerações e continuam fazendo o Brasil cantar. Da emoção de “Mundo de Oz” à energia de “Derê”, passando por “Tempo de Aprender” e “Farol das Estrelas”. E ele é só o começo. Outros grandes nomes ainda serão anunciados para completar uma grade à altura do público que vai comparecer à Arena das Dunas, em agosto. A pré-venda de ingressos será divulgada em breve. Para não perder nenhuma novidade, acompanhe pelos perfis oficiais @sigaclap e @sambabrasil_natal no Instagram.
Música potiguar ganha destaque internacional na Bolsa de Turismo de Lisboa
A cultura do Rio Grande do Norte ganhou projeção internacional na última sexta-feira (27) durante a 36ª edição da Bolsa de Turismo de Lisboa (BTL), um dos maiores eventos do setor turístico da Europa. O Sistema Fecomércio RN, por meio do Sesc RN, promoveu a apresentação da cantora potiguar Camila Masiso ao lado do músico Djamen Faria, no Palco Brasil da Embratur, unindo arte, identidade cultural e promoção do estado no exterior. A ação contou com apoio da Emprotur. Natural de Natal, Camila Masiso soma mais de 15 anos de carreira e se consolida como uma das vozes mais representativas da música autoral potiguar na atualidade. Cantora, compositora e pesquisadora da voz brasileira, ela construiu um repertório que dialoga com o forró, o samba, o jazz e influências afro-diaspóricas, criando uma sonoridade que equilibra tradição e contemporaneidade. Atualmente radicada em Lisboa, a artista já se apresentou em países como França, Áustria, Itália e Estados Unidos. Durante a apresentação na BTL, Camila levou ao público internacional um recorte da diversidade musical do Rio Grande do Norte. Recentemente, ela lançou o projeto “Arrudeio”, que celebra sua trajetória artística e está disponível tanto no Brasil quanto na Europa, ampliando o alcance da produção cultural potiguar além das fronteiras nacionais. O presidente do Sistema Fecomércio RN, Marcelo Queiroz, destacou que a participação no Palco Brasil reforça o compromisso institucional de projetar a música potiguar no cenário internacional. Segundo ele, a iniciativa integra arte, cultura e turismo, fortalecendo a imagem do Rio Grande do Norte como um estado que produz talentos e experiências culturais singulares. Já o diretor regional do Sesc RN, Gedson Nunes, ressaltou o papel da entidade como agente de cultura e turismo. Para ele, a presença na Bolsa de Turismo de Lisboa reafirma o propósito de fomentar a circulação de artistas brasileiros no exterior, criando diálogos entre públicos e contribuindo para a promoção de roteiros culturais que enriquecem a imagem do Brasil no mundo. A ação na BTL evidencia como a cultura pode ser uma poderosa ferramenta de promoção turística, levando a identidade potiguar a novos mercados e consolidando o Rio Grande do Norte como um destino que vai além das belezas naturais, apostando também na força de sua produção artística.
Primeira edição da Feira Viva reúne música, gastronomia e artesanato na Árvore de Mirassol
Natal recebe, nos dias 7 e 8 de março, a primeira edição da Feira Viva, evento que combina música ao vivo, gastronomia regional, artesanato local, arte, cultura e área kids. A programação será realizada na Árvore de Mirassol (Espaço do Artesanato), na BR‑101, das 15h às 22h, com entrada gratuita. Promovida pela Associação de Juventudes Construindo Sonhos – AJCS, a Feira Viva nasce com o objetivo de fortalecer a economia criativa e valorizar o trabalho de artesãos, pequenos empreendedores e artistas locais. Ao longo dos dois dias, o público poderá encontrar uma variedade de peças artesanais, produtos autorais e opções de presentes, além de um espaço dedicado à culinária potiguar, com comidas típicas e lanches variados. A programação musical traz artistas locais valorizando a nossa cultura. Na sexta (7/3), o som fica por conta de Fernando Luna. No sábado (8/3), quem anima o público é Seu João, garantindo um repertório para agradar diferentes estilos. A ideia é criar um ambiente acolhedor para famílias, turistas e moradores da cidade. Para as crianças, a Feira Viva oferece uma área kids com atividades e brinquedos, garantindo lazer para toda a família. A realização conta com o apoio da Prefeitura do Natal, através da SEMTAS e do vereador Chagas Catarino, reforçando o compromisso com o incentivo à cultura, ao artesanato e ao empreendedorismo local. *Serviço – 1ª Feira Viva* •Data: 7 e 8 de março•Horário: das 15h às 22h•Local: Árvore de Mirassol – Pavilhão do Artesanato, BR‑101, Natal/RN•Entrada: gratuita
O espetáculo de uma vida: Assis Marinho ganha mostra na Pinacoteca Potiguar
A trajetória marcada por dor, resistência e poesia do artista Assis Marinho é o fio condutor da exposição “Hoje Tem Espetáculo – O Universo Poético de Assis Marinho”, em cartaz na Pinacoteca Potiguar, em Natal. A mostra, aberta ao público com acesso gratuito, reúne obras inéditas e peças de acervos particulares, apresentando ao visitante um percurso sensível e profundamente humano de um dos artistas mais expressivos do Rio Grande do Norte. Nascido em 1960, em Cubati, no sertão da Paraíba, Assis Marinho migrou ainda criança para o Seridó potiguar, fugindo da seca com a família. A experiência da escassez, das perdas e da fé popular atravessa toda a sua produção, marcada por traços sintéticos, paleta contida e intensa carga emocional. Autodidata, o artista construiu uma linguagem própria que dialoga com o sertão, o sagrado, o circo e os personagens anônimos da vida cotidiana. Com curadoria de Manoel Onofre Neto, a exposição foi concebida como um grande espetáculo dividido em seis atos, em referência direta ao universo circense que inspira boa parte da obra de Assis. O percurso começa com “O Quixote Sertanejo – O Artista e seus Espelhos”, em que o pintor se reconhece na figura do cavaleiro idealista criado por Miguel de Cervantes, insistente em lutar contra as adversidades da vida. A narrativa segue para “Ciranda dos Sonhos – Infância e Imaginação”, resgatando memórias da infância como espaço de afeto e invenção, e avança para “Arena do Sertão – Memória, Festa e Resistência”, onde o sertão surge como território de contrastes entre a dureza da vida e a celebração popular. No quarto ato, “Procissão da Poesia – O Sagrado em Cena”, santos e figuras religiosas ganham contornos humanos, caminhando entre dores, fé e compaixão. A chegada de Assis a Natal é retratada em “Entre Marés – Desfrute à Beira-mar”, quando o mar passa a integrar seu imaginário artístico, com jangadas, pescadores e cenas do litoral potiguar. Já em “Em Torno do Beco – Boêmia e Resistência”, o artista mergulha no cotidiano do Beco da Lama, tradicional reduto cultural da Cidade Alta, dialogando com esculturas do mestre Ivan do Maxixe, que receberam intervenções de Assis e outros artistas. No Grand Finale, todos os personagens retornam ao centro do picadeiro simbólico. O palhaço, figura recorrente em sua obra e espécie de alter ego do artista, sintetiza a ideia de que cada pessoa carrega dentro de si um espetáculo feito de dramas, quedas e recomeços. A exposição também reafirma o papel social da arte como instrumento de acolhimento e transformação. Após enfrentar um longo período de dificuldades pessoais, Assis Marinho voltou a produzir com regularidade e reencontra, nesta mostra, um espaço de reconhecimento e permanência no circuito artístico potiguar. Serviço Exposição: Hoje Tem Espetáculo – O Universo Poético de Assis MarinhoVisitação: até 29 de março de 2026Horários: terça a sexta, das 8h às 17h | sábado e domingo, das 9h às 16hAcesso: gratuitoLocal: Pinacoteca Potiguar – Praça Sete de Setembro, s/n, Cidade Alta, Natal/RN
Natal Shopping encerra fevereiro com Samba no Alpendre em ritmo de Carnaval
O Carnaval do Natal Shopping ainda não acabou. No próximo sábado (28), o empreendimento promove mais uma noite especial para quem quer curtir um pouco mais o clima da folia. A partir das 19h, o público poderá curtir o Samba no Alpendre, com apresentação do grupo Preto no Branco, em um encontro marcado por música boa, ambiente descontraído e aquele astral para fechar o mês de fevereiro do jeito certo. O show será realizado no Alpendre, área de convivência ao ar livre que reúne opções gastronômicas, playground para lazer infantil e espaço para pets. O acesso é gratuito e a noite promete um repertório que passeia pelos clássicos do samba e do pagode, além de sucessos que marcaram gerações. A programação faz parte da agenda de verão do Natal Shopping, que ao longo do mês trouxe atrações carnavalescas para diferentes públicos. “O Samba no Alpendre chega como o gran finale da temporada de Carnaval no NAT, mantendo o clima festivo em um formato leve e acolhedor, e que consolida a proposta do shopping de oferecer experiências valorizam a música ao vivo e os encontros entre amigos e familiares”, reforça Diana Petta, gerente de marketing do Natal Shopping. ServiçoO que: Samba no Alpendre – com grupo Preto no BrancoQuando: 28 de fevereiro (sábado), às 19hOnde: Alpendre – Natal ShoppingEntrada gratuita
Bloquinho Me Leva Mamãe reúne atrações infantis e programação especial amanhã no Viva Park Brasil
Com patrocínio da Prefeitura do Natal, via Lei Djalma Maranhão, incentivado pela Unimed Natal, e do Governo do Rio Grande do Norte, através da Lei Câmara Cascudo e Secult-RN, incentivado por Riograndense Distribuidora, o Bloquinho Me Leva Mamãe realiza mais uma edição neste sábado, 28 de fevereiro, das 16h às 21h, na área externa do Viva Park Brasil, em Ponta Negra. O evento é voltado para crianças de 0 a 10 anos e suas famílias e se consolida como o “último grito de Carnaval” do público infantil na capital potiguar. Com uma proposta que une cultura, lazer e convivência familiar, o bloquinho surge como uma extensão da folia momesca, oferecendo uma experiência segura, criativa e repleta de alegria para a criançada. A programação conta com atrações musicais infantis, bandinha de sopro, presença de personagens e super-heróis, contação de histórias, brinquedos infláveis, brinquedos exclusivos para crianças de 0 a 3 anos e uma praça de alimentação. A programação tem início às 16h, com brinquedos do Viva Park (parte interna), infláveis e espaço Wood Play. Às 17h, o palco recebe a Banda Clarim Kids e os personagens da Cia Era Uma Vez. Às 18h, acontece a contação de histórias com Nara Kelly, seguida, às 18h45, pelo Bloquinho da Era Uma Vez, com Juh e Kaik. Às 19h15, é a vez das Guerreiras do K-Pop animarem o público, e às 19h45, o evento entra no clima de folia com o Show Musical de Carnaval. A partir das 20h, os infláveis e brinquedos do Viva Park voltam a funcionar até o encerramento, às 21h. Além das atividades ao ar livre, o público também poderá aproveitar o parque indoor do Viva Park Brasil como mais um equipamento do evento, com ingresso vendido separadamente, ampliando as opções de diversão para toda a família. Mais do que um evento festivo, o Bloquinho Me Leva Mamãe é um projeto cultural que estimula a criatividade, promove o acesso à arte desde a infância e fortalece os vínculos familiares por meio de experiências afetivas e coletivas. A iniciativa transforma o período pós-Carnaval em um momento especial de celebração da infância, incentivando o brincar, a convivência e a criação de memórias inesquecíveis. Os ingressos estão à venda presencialmente na loja Spicy, na Avenida Almirante Alexandrino de Alencar, e também de forma online. Mais informações: @blocomelevamamae. Serviço – Bloquinho Me Leva Mamãe | Carnaval EstendidoData: 28 de fevereiro de 2026 (sábado)Horário: 16h às 21hLocal: Área externa do Viva Park Brasil – Ponta Negra Vendas presenciais: Spicy – Av. Alm. Alexandrino de AlencarVendas online:https://checkout2.bilheteriadigital.com/bloquinho-me-leva-mamae-28-de-fevereiro
Elo Festival acontece neste fim de semana na Prainha da Via Costeira com entrada gratuita
A Prainha da Via Costeira será palco, nesta sexta (27) e sábado (28), do Elo Festival, evento gratuito que promete movimentar a cena cultural de Natal com dois dias de música, diversidade sonora e celebração coletiva à beira-mar. A programação tem início a partir das 21h, com acesso mediante retirada de ingresso pelo site https://outgo.com.br/elo-festival e a doação de 2kg de alimento não perecível. A abertura do festival, na sexta-feira (27), fica por conta do Elo Groove, dedicado à música eletrônica e às experiências de pista. O line-up reúne Bhaskar, Fat Sync, Vermont, Pandora, Groundbass e o set Emma b2b DK, criando uma atmosfera intensa e dançante em um dos cenários mais emblemáticos da capital potiguar. No sábado (28), é a vez do Elo Hype, que amplia o espectro musical com uma mistura de estilos que transitam entre o eletrônico, o pagode e as sonoridades que dominam o momento. Sobem ao palco Lipe Lucena, Litto Lins, Pagode do Coxa, Andrey Santos e DJ DK, em uma noite marcada pela interação, energia e clima de festa. Com proposta acessível, programação plural e localização privilegiada, o Elo Festival se consolida como uma nova opção de lazer e encontro para o público jovem, reforçando a ocupação cultural da Via Costeira e valorizando a música como elo entre pessoas e experiências. Serviço:27 e 28 de fevereiro de 2026A partir das 21hPrainha da Via Costeira – Natal/RNEvento gratuito (retirada de ingressos)Ingressos: outgo.com.br/elo-festival
Um quarto de século de arte viva: Casa da Ribeira celebra 25 anos como farol da cultura independente
Há 25 anos, um casarão centenário na rua Frei Miguelinho, no bairro da Ribeira, deixava de ser apenas memória arquitetônica para se tornar símbolo vivo de criação, resistência, educação pela Arte e reinvenção cultural. A Casa da Ribeira celebra, em 2026, um quarto de século de história e inicia as comemorações com o Festival Verão Aquilombado, de 6 a 8 de março, reafirmando seu compromisso com o passado, o presente e o futuro da arte e cultura, no Rio Grande do Norte e no Brasil. Antes de ser reconhecida internacionalmente como espaço cultural independente, a Casa foi hospedaria, padaria e armazém. As paredes erguidas por mãos anônimas jamais imaginaram que, depois de 10 anos de portas fechadas, ali floresceria um território de desenvolvimento humano através da arte, experimentação artística e encontro comunitário. No fim dos anos 1990, o sonho ganhou forma pelas mãos dos então integrantes e o Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare e produtores independentes, que buscavam um espaço para ensaios e apresentações, mas vislumbrava muito mais: um teatro, uma sala de exposições e um café cultural abertos à cidade. O que era desejo tornou-se mobilização. A restauração do prédio, aprovada na Lei Rouanet e na Lei Câmara Cascudo, exigia a captação de cerca de R$ 819 mil, valor expressivo para jovens artistas e produtores ainda desconhecidos do empresariado local. A resposta veio das ruas: o projeto “Na Rua da Casa”, realizado mensalmente a partir de 11 de julho de 1999, ocupou as ruínas do casarão centenário e sua rua (Frei Miguelinho) com música, teatro, dança, circo e exposições gratuitas. A cidade passou a olhar para o projeto. Em 2000, a Cosern (à época grupo Iberdrola) e a Petrobras, além de várias empresas locais que apoiaram sem incentivos fiscais, viabilizaram a restauração definitiva do espaço, inaugurando uma trajetória que, ao longo dos anos, contou com o apoio de instituições como Cosern, Banco do Brasil, Caixa Econômica, Grupo Marquise, Sesc e Itaú Cultural. Mais que vocação artística, a Casa da Ribeira tornou-se prática concreta de restauração urbana integrada ao bairro histórico que resiste há décadas. Em um tempo em que o desenvolvimento muitas vezes se confunde com demolição e padronização arquitetônica, a Casa permanece como crítica viva e poética à lógica do apagamento provando que preservar também é avançar. Números que contam uma história Em 25 anos, a Casa da Ribeira construiu um legado que ultrapassa estatísticas, mas que também se traduz em números expressivos: 542.981 espectadores; 2.810 espetáculos apresentados; 51 exposições de artes visuais; 54 projetos artísticos, culturais e educativos realizados; 28 editais de ocupação abertos e 06 prêmios locais e nacionais conquistados. Cada número carrega vozes, corpos em cena, plateias emocionadas, debates urgentes e novas gerações formadas no exercício da sensibilidade crítica. Hoje, a Casa é conduzida por uma liderança que sintetiza experiência, pensamento contemporâneo e compromisso social. A presidente Alessandra Augusta, atriz e pesquisadora de Teatro Negro, Feminismo e Ancestralidade; o diretor social Henrique Fontes, dramaturgo premiado nacionalmente; a diretora administrativa-financeira Ana Cláudia Viana, pesquisadora e bailarina com mais de três décadas de atuação; e a gerente administrativa Jeane Ataíde, especialista em gestão de projetos culturais incentivados, formam uma equipe que mantém viva a missão do espaço. Em uma fala coletiva, a liderança da Casa afirma. “Ao completar 25 anos, a Casa da Ribeira reafirma que cultura não é ornamento: é fundamento. O passado sustenta, o presente pulsa e o futuro se constrói no encontro. Em cada espetáculo, exposição ou debate, a Casa segue sendo abrigo de ideias, território de resistência e educação através das artes independentes em Natal, no Rio Grande do Norte e no Brasil”. Em um país onde espaços culturais independentes lutam diariamente para permanecer em atividade, a Casa da Ribeira representa a persistência de um modelo que entende cultura como direito, formação cidadã e construção de identidade coletiva. Sua existência reafirma a importância da autonomia artística e da continuidade histórica para a manutenção da memória e da diversidade cultural de um povo. A Casa é um dos únicos espaços culturais independentes no Brasil que se mantém aberto por 25 anos, com apenas uma intercorrência, em 2004, quando a diretoria se viu forçada a fechar por 3 meses. Festival Verão Aquilombado abre as celebrações dos 25 anos O Festival Verão Aquilombado inaugura o ano comemorativo da Casa da Ribeira entre os dias 6 e 8 de março de 2026, com programação gratuita dentro e fora do espaço cultural. Mais do que um festival, trata-se de um aquilombamento contemporâneo: um encontro de narrativas negras e LGBTQIAPN+, promovendo fruição artística, economia criativa e diálogo intercultural. Com mais de 30 atrações, o festival reúne dança, música, teatro, contação de histórias, artes visuais, cinema, culturas tradicionais e uma feira de afroempreendedorismo instalada na rua, onde artesanato, moda e gastronomia dialogam com inovação tecnológica, “pink money”, debates sobre decolonialidade e práticas antirracistas. O projeto foi aprovado no Edital de Fomento às Artes Integradas e Outras Expressões Artísticas – 08/2024 – Ações Culturais – Faixa 02 – PNAB SECULT/RN. Conta com apoio da Fundação José Augusto, através da Secretaria de Cultura do RN, Governo do Estado do RN, Sistema Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal. Programação – Festival Verão Aquilombado 06 de março (sexta-feira) – a partir das 19h 07 de março (sábado) – das 15h às 22h 08 de março (domingo) – das 15h às 22h