Expo Longevidade 2026 debate trabalho, saúde e qualidade de vida
Envelhecer não precisa significar parar. Pelo contrário: pode representar o início de novos projetos, descobertas, escolhas e possibilidades. É a partir dessa perspectiva que a Expo Longevidade 2026 acontece em Natal nos dias 16 e 17 de setembro, no Praiamar Arena Hotel (antigo Holiday Inn), com o conceito “Qualidade de vida não tem idade” e uma programação dedicada a discutir como viver mais e, principalmente, viver melhor. Inscrições no Sympla – https://www.sympla.com.br/evento/expo-longevidade-2026/3422406?share_id=copiarlink O evento tem como proposta disseminar conhecimento e apresentar produtos, serviços, hábitos e atitudes capazes de contribuir para uma vida saudável em todas as fases. Ao longo dos dois dias, profissionais de diferentes áreas estarão reunidos para falar sobre saúde física e mental, alimentação, atividade física, sono, autonomia, tecnologia, empreendedorismo, propósito e os desafios e oportunidades relacionados à longevidade. Entre os destaques da programação está a palestra de abertura “Velho aos 60? Quem decidiu isso por você?”, com Cris Sabbag, sócia-fundadora da Talento Sênior e referência em trabalhabilidade 50+ no Brasil. A proposta é provocar uma reflexão sobre os conceitos tradicionais de velhice e mostrar que chegar aos 60 anos não precisa representar o fim da vida profissional, dos sonhos ou da capacidade de realização. Na palestra, Cris Sabbag questiona a régua utilizada para determinar quando uma pessoa passa a ser considerada “velha” e propõe uma nova maneira de enxergar o tempo que ainda existe pela frente. A partir de uma reflexão prática, o público será convidado a pensar sobre sonhos que podem ser retomados, talentos que podem se transformar em novas possibilidades de renda e capítulos profissionais que ainda podem ser escritos. Mestre em Gestão para Competitividade pela FGV, com pesquisa sobre envelhecimento e diversidade etária nas organizações, Cris é autora do livro Trabalhabilidade, lançado pela Editora Quitanda em 2025, e colunista da HSM Management e do Portal Viva. Seu trabalho é voltado à construção de novas perspectivas sobre trabalho, vida e realização depois dos 50. Outro momento de destaque será o bate-papo “Intestino, onde a liberdade começa”, com a nutricionista Dra. Graça Moraes, em conversa com a jornalista Juliana Garcia, do Guia Viver Bem. Inspirado no novo livro da nutricionista, o encontro vai abordar a relação entre saúde intestinal, saúde física e mental, equilíbrio e qualidade de vida. A proposta é ampliar a percepção sobre o papel do intestino na saúde e mostrar como os cuidados com a alimentação e com a saúde digestiva podem estar diretamente relacionados à autonomia e ao bem-estar ao longo do processo de envelhecimento. A conversa reforça uma das principais mensagens da Expo Longevidade: longevidade não significa apenas acrescentar anos à vida, mas criar condições para viver esses anos com mais saúde, disposição e liberdade. Uma programação para diferentes fases da vida Além dos dois destaques, a programação da Expo Longevidade reúne palestras, painéis, oficinas, pitches, atividades e atrações culturais. Entre os temas estão medicina do estilo de vida, benefícios de uma vida ativa, saúde ocular, psicologia do sono, movimento e autonomia, empreendedorismo 50+, tecnologia e público 50+, propósito, saúde integrada, saúde digestiva e questões relacionadas ao emagrecimento. No primeiro dia, a programação inclui ainda palestra sobre “Medicina do estilo de vida e longevidade”, oficina de canto, atividades na feira, discussões sobre saúde ocular e psicologia do sono, além de atrações musicais. Já no segundo dia, o público poderá acompanhar debates sobre movimento e autonomia, empreendedorismo 50+, tecnologia, propósito e clareza para a geração 50+, saúde integrada e saúde digestiva no envelhecimento, além de oficinas cognitivas e de terapia corporal. A programação também contará com profissionais de áreas como nutrição, geriatria, psicologia, mastologia, endocrinologia, otorrinolaringologia, educação física e outras especialidades, ampliando o debate sobre os diversos aspectos que influenciam a qualidade de vida. Mais do que discutir o envelhecimento, a Expo Longevidade 2026 pretende estimular uma mudança de olhar: não existe idade determinada para recomeçar, aprender, trabalhar, cuidar da saúde, fazer planos ou realizar novos sonhos. E quanto antes essa preparação começar, maiores podem ser as possibilidades de viver o futuro com saúde, autonomia e bem-estar. ServiçoExpo Longevidade 2026 – Qualidade de vida não tem idadeData: 16 e 17 de setembro de 2026Local: Praiamar Arena Hotel – Natal/RNProgramação: palestras, painéis, oficinas, pitches, feira e atrações culturais Inscrições https://www.sympla.com.br/evento/expo-longevidade-2026/3422406?share_id=copiarlink
Festival leva cinema ambiental gratuito a municípios banhados pelos rios Potengi e Ceará-Mirim
O projeto “Kurta na Kombi: Festival Itinerância O Cinema é Rio – 2ª edição” inicia, no dia 28 de agosto, uma circulação gratuita por quatro municípios do Rio Grande do Norte. A programação percorrerá Sítio Novo, Riachuelo, Pedra Preta e Taipu, cidades localizadas nas bacias hidrográficas dos rios Potengi e Ceará-Mirim, promovendo sessões de cinema ao ar livre movidas a energia solar seguido de rodas de conversa sobre meio ambiente, mudanças climáticas e preservação dos recursos hídricos. A iniciativa reúne o Ponto de Cultura Kurta na Kombi, o Instituto Impulso Criativo, o Instituto de Gestão das Águas do Estado do Rio Grande do Norte (IGARN), o Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi (CBH Potengi) e o Comitê da Bacia Hidrográfica do Rio Ceará-Mirim (CBH Ceará-Mirim), fortalecendo o diálogo entre cultura, educação ambiental e participação social. Com uma proposta que une arte, sustentabilidade e cidadania, o festival utiliza o cinema como ferramenta de sensibilização para estimular reflexões sobre os desafios socioambientais da atualidade e incentivar atitudes voltadas à preservação do meio ambiente. Para Luiz Paulo, coordenador-geral do Ponto de Cultura Kurta na Kombi, o projeto busca aproximar a população dos debates ambientais por meio da linguagem audiovisual. “Vivemos um momento em que as questões ambientais exigem diálogo, participação e conscientização. O cinema tem o poder de emocionar, provocar reflexão e aproximar as pessoas desses temas de forma acessível. Nossa proposta é contribuir para fortalecer esse debate nos territórios por onde a itinerância passa.” O Festival Itinerância “O Cinema é Rio – 2ª edição” está alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030 da Organização das Nações Unidas (ONU), incorporando em suas atividades temas relacionados à proteção ambiental, uso sustentável da água, educação ambiental e participação comunitária. Outro destaque é o compromisso com a inclusão. Todas as sessões contam com recursos de acessibilidade nos filmes exibidos, além de tradução simultânea em Libras durante as atividades, garantindo que pessoas com deficiência possam participar plenamente da programação. A programação começa no dia 28 de agosto, em Sítio Novo. A partir das 19h, a Rua Sebastião Ferreira Lima, no Centro, ao lado da Igreja de São Sebastião e em frente à Casa do Artesanato, recebe a sessão de cinema. Na sequência, às 20h, será realizada uma roda de conversa com o Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi e o Instituto de Gestão das Águas do Estado do Rio Grande do Norte (IGARN). Encerrando a noite, às 20h30, haverá apresentação artística com Luan Oliveira. No dia 29 de agosto, Riachuelo recebe a programação na Praça Mãe das Dores, localizada na Rua João Raimundo Leite, em frente à Igreja Matriz. A sessão de cinema começa às 19h e, às 20h, o público poderá participar de uma roda de conversa com representantes do Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi e do IGARN. A programação segue no dia 4 de setembro, em Pedra Preta. O Largo da Estação, na Avenida José da Costa Alecrim, será palco da sessão de cinema, às 19h, seguida, às 20h, de uma roda de conversa com o Comitê da Bacia Hidrográfica do Rio Ceará-Mirim e o IGARN. Encerrando a circulação, Taipu recebe as atividades no dia 5 de setembro. A programação será realizada na Rua Antônio Alves da Rocha, entre o Fórum e a Praça Nossa Senhora do Livramento. A sessão de cinema acontece às 19h, seguida, às 20h, pela roda de conversa com o Comitê da Bacia Hidrográfica do Rio Ceará-Mirim e o IGARN. Todas as atividades são gratuitas e contam com recursos de acessibilidade, ampliando o acesso da população à programação cultural e aos espaços de diálogo sobre a preservação e a gestão dos recursos hídricos. Cinema potiguar em destaque Durante a itinerância, serão exibidos oito curtas-metragens brasileiros que abordam diferentes aspectos da relação entre sociedade e meio ambiente. As obras foram selecionadas por meio de uma chamada pública nacional, que recebeu 388 inscrições de realizadores de diferentes estados do país. Entre os filmes escolhidos, quatro são produções do Rio Grande do Norte, reforçando a presença da produção audiovisual potiguar na programação. A seleção reúne trabalhos que tratam de temas como preservação ambiental, relação com os rios, alimentação e saberes tradicionais, descarte de resíduos e valorização dos territórios e da natureza. Integram a programação os filmes A Maré, dirigido por Jair Libânio (RN); Amiga Lata, Amigo Rio, de Thiago Machado Cascabulho (MG); Das Crianças para a Natureza, realizado pelos educandos da Escola Municipal João Paulo II (PB); Histórias de um Rio, de Arielly Thais (RN); Poty’karü – Alimentação Cabocla, Caiçara, Popular Potiguar, dirigido por Gustavo Guedes (RN); A Incrível Aventura das Sonhadoras Crianças contra Lixeira Furada e Capitão Sujeira, de Beatriz Ohana (RJ); Repense o Lixo, de Cintya Hornburg Di Fiore (SC); e Som das Serras, de Eduarda Medeiros de Araújo (RN). O “Festival Itinerância O Cinema é Rio – 2ª edição” é uma produção do Ponto de Cultura Kurta na Kombi e do Instituto Impulso Criativo. Apoio: Prefeituras Municipais de Sítio Novo, Riachuelo, Pedra Preta e Taipu; Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi; Comitê da Bacia Hidrográfica do Rio Ceará-Mirim; Instituto de Gestão das Águas do Estado do RN (IGARN). Realização: Sistema Nacional de Cultura, Política Nacional Aldir Blanc e Ministério da Cultura. Mais informação acesse: https://www.kurtanakombi.com.br/ Programação “Festival Itinerância O Cinema é Rio – 2ª edição” 28 de agosto | Sítio Novo Local: Rua Sebastião Ferreira Lima, Centro (ao lado da Igreja de São Sebastião, em frente à Casa do Artesanato) 19h – Sessão de cinema movida a energia solar 20h – Roda de conversa com o Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi e IGARN 20h30 – Apresentação artística com Luan Oliveira 29 de agosto | Riachuelo Local: Praça Mãe das Dores (Rua João Raimundo Leite, em frente à Igreja Matriz) 19h – Sessão de cinema movida a energia solar 20h – Roda de conversa com o Comitê da Bacia Hidrográfica do Potengi e IGARN 04 de setembro | Pedra Preta Local: Largo da Estação (Av. José da Costa Alecrim) 19h – Sessão de cinema movida a
Cátia Damasceno apresenta o espetáculo “O que pode dar errado na cama?” no Teatro Riachuelo
Cátia Damasceno está de volta aos palcos com “O que pode dar errado na cama?”, uma comédia imperdível para assistir a dois. Com seu jeito único de contar histórias enquanto fala sobre sexualidade, a maior autoridade do país na área transforma os perrengues mais constrangedores da vida a dois em gargalhadas garantidas. É aquele tipo de espetáculo em que você olha pro lado e pensa: “isso já aconteceu com a gente!”. A apresentação será no dia 27 de setembro, no Teatro Riachuelo. Entre histórias reais, momentos inesperados e muita identificação, ela abre o jogo sem tabu nenhum e mostra que, no fim das contas, até o que dá errado pode virar motivo de conexão e boas risadas. Uma experiência leve, divertida e cheia de cumplicidade, perfeita para sair da rotina, dar boas risadas e ainda escutar algumas verdades que fazem toda diferença na vida a dois. Prepare-se para rir, se identificar e sair com a certeza de que, quando o assunto é relacionamento, rir juntos pode ser o melhor caminho! SOBRE CÁTIA DAMASCENO Fisioterapeuta de formação, especializada em uroginecologia e ginástica íntima, Cátia Damasceno uniu seu profundo conhecimento técnico à sua habilidade nata de comunicação para desmistificar a sexualidade feminina. Essa trajetória a transformou na maior especialista da área no Brasil, acumulando hoje mais de 1 bilhão de visualizações em seus conteúdos digitais. O impacto de seu trabalho a tornou uma figura constante na mídia nacional, participando de programas em emissoras de TV aberta e diversos podcasts de grande audiência, consolidando sua autoridade como a principal referência em relacionamentos e bem-estar íntimo. AS REDES SOCIAIS Instagram: https://www.instagram.com/catiadamasceno/ YouTube: https://www.youtube.com/c/CátiaDamasceno SERVIÇO Cátia Damasceno – “O que pode dar errado na cama?” Dia 27 de setembro, às 20h, no Teatro Riachuelo CANAIS DE VENDAS OFICIAIS Bilheteria do Teatro Riachuelo e uhuu.com Duração: 90 minutos Classificação: 18 anos
Festival das Estrelas volta à Cidade da Criança para celebrar a cultura japonesa no RN
No dia 30 de agosto (sábado), a Cidade da Criança, situada no bairro do Tirol, em Natal (RN), será palco de uma verdadeira imersão na cultura japonesa. A Associação Cultural Nipo-Brasileira do Rio Grande do Norte convida o público a participar da terceira edição do Tanabata Matsuri – Festival das Estrelas, que reúne música, dança, artes, gastronomia e atividades para toda a família. O evento ocorre durante todo o dia, das 10h às 18h, e o acesso ao parque custa R$ 2. A programação inclui o tradicional ritual dos Tanzaku, que os visitantes poderão participar ao longo do dia pendurando tiras coloridas de papel com seus desejos nos ramos de bambu, apresentações de Taiko (tambores japoneses), dança Bon Odori, demonstrações de artes marciais – Judô, Aikidô, Kendô e Karatê, além da encenação da Lenda do Tanabata e a cerimônia do Kagami Wari, abrindo a programação. O dia termina com a cerimônia da queima dos Tanzaku durante o pôr do sol. O evento também contará com um espaço gastronômico com doces japoneses, onigiri, lámen e outros pratos típicos, além de oficina de origami, jogos de tabuleiro, o tradicional Mahjong no estilo japonês, Beisebol, e estandes de colecionáveis e artigos da cultura pop asiática. “Venha festejar o Tanabata Matsuri, conhecer as tradições japonesas e compartilhar seus desejos para o futuro!”, destaca Wanda MIeko, presidente da Associação Cultural Nipo-brasileira do RN. Em Natal, o Tanabata Matsuri ganha um significado especial ao aproximar a cultura japonesa da população potiguar. Ao longo do evento, o público poderá participar de uma programação cultural especialmente preparada para celebrar a tradição japonesa, com atividades que proporcionam momentos de aprendizado, diversão e integração entre diferentes gerações e culturas. A programação inclui o tradicional ritual dos Tanzaku, que os visitantes poderão participar ao longo do dia pendurando tiras coloridas de papel com seus desejos nos ramos de bambu, apresentações de Taiko (tambores japoneses), dança Bon Odori, demonstrações de artes marciais (Judô, Aikidô, Kendô e Karatê), além da encenação da Lenda do Tanabata e a cerimônia do Kagami Wari na abertura do evento. O dia termina com a cerimônia da queima dos Tanzaku durante o pôr do sol. Tanabata Matsuri – O Festival das Estrelas festeja a tradicional lenda do encontro da jovem Orihime, a princesa tecelã (representada pela estrela Vega) e Hikoboshi, o pastor (representado pela estrela Altair). Separados pelo Rio de Estrelas, a Via Láctea, por não cumprirem com seus deveres, o casal recebe a permissão do Imperador do Céu para se encontrar uma vez ao ano, no sétimo dia do sétimo mês. Para garantir que o encontro ocorra e que seus desejos sejam realizados pelas estrelas, as pessoas escrevem pedidos em tiras de papel colorido, chamadas de Tanzaku. Esses papéis são amarrados em ramos de bambu e, no final do evento, são queimados numa cerimônia para que a fumaça leve esses pedidos ao céu. A Cidade da Criança é uma das áreas verdes mais belas da cidade do Natal e está situada no entorno da Lagoa Manoel Felipe. Parque público localizado no bairro Tirol, foi fundado em 1962. O espaço, tombado como patrimônio arquitetônico e cultural do Rio Grande do Norte, é administrado pelo Governo do RN, por meio da Secretaria de Estado da Cultura (Secult) e da Fundação José Augusto (FJA). O equipamento cultural compreende parque infantil, pista de caminhada/corrida, capela e anfiteatro. Abriga também o Museu do Meio Ambiente, administrado pelo Batalhão da Polícia Ambiental. Abre de terça-feira a domingo, das 8h às 18h. Serviço: III Tanabata Matsuri – Festival das Estrelas Data: 30 de agosto de 2026(sábado). Horário: das 10h às 18h. Entrada: R$2,00 – Ingresso do parque. Gratuidade para crianças menores de 5 anos de idade e idosos acima de 65 anos. Local: Cidade da Criança – Av. Rodrigues Alves, s/n, Tirol. Natal (RN).Realização: Associação Cultural Nipo-Brasileira do Rio Grande do NorteMais informações: Instagram @nipo.rn
RN recebe workshops gratuitos da Caravana Energia da Cultura
A Caravana Energia da Cultura realiza, a partir deste fim de semana, workshops voltados à elaboração de projetos culturais no Rio Grande do Norte. Em Caicó, a atividade acontece no sábado (22), enquanto em São Gonçalo do Amarante será segunda e terça-feira (24 e 25). A iniciativa reúne conteúdo teórico, exercícios práticos e mentoria para auxiliar artistas, produtores, coletivos e outros agentes culturais nas diferentes etapas de um projeto. Os encontros abordam aspectos como definição de objetivos, construção de justificativas, planejamento e estratégias de captação, além de orientações sobre mecanismos de financiamento cultural. Na programação, atividades voltadas à aplicação dos conhecimentos na construção de propostas, considerando as características e potencialidades de cada território. A formação é conduzida por Larissa Biasoli, coordenadora da Caravana Energia da Cultura, produtora cultural e especialista em projetos viabilizados por leis de incentivo. “É um projeto 100% gratuito que conta com diferentes frentes de formação e busca ampliar as possibilidades para que mais projetos culturais possam ser financiados pelos diferentes mecanismos que existem no Brasil”, explica Larissa. Os participantes também recebem orientação na aplicação prática dos conhecimentos, com acompanhamento dos facilitadores locais. Em Caicó, a facilitação será realizada por Tatiane Fernandes, gestora cultural com mais de duas décadas de atuação e integrante da gestão do Fórum Potiguar de Cultura. À frente da MAPA Realizações Culturais, Tatiane também assina a produção local da Caravana Energia da Cultura no RN. “O workshop traz um formato direcionado à prática, com caminhos para elaborar projetos com foco na sua realização, o que, de certa forma, se relaciona com o potencial de captação de recursos. Então, em um sentido mais amplo, acredito que essa iniciativa representa uma oportunidade para o RN avançar na captação de recursos nacionais e internacionais”, avalia Tatiane. Em São Gonçalo do Amarante, a mentoria será conduzida por Gláucio Teixeira, educador popular, licenciado em Teatro pela UFRN, mestre da tradição do Congo e criador da metodologia de pesquisa “AfroVivência do Congo: Memória, Batuque e Dança”. Os workshops são destinados a trabalhadores e trabalhadoras da cultura, incluindo artistas independentes, grupos e coletivos, agentes culturais, produtores, articuladores e lideranças. Também participam organizações e associações com atuação cultural interessadas em aprimorar processos de organização, planejamento e articulação em rede. Foram oferecidas 60 vagas para Caicó e 120 para São Gonçalo do Amarante. Idealizada pelo Cultura e Mercado em parceria com o Instituto Neoenergia, a Caravana Energia da Cultura é realizada por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Neoenergia. Além do Rio Grande do Norte, a iniciativa abrange Pernambuco, Bahia, São Paulo e Distrito Federal, ampliando o acesso à formação qualificada em gestão cultural e fortalecendo agentes culturais que atuam fora dos grandes centros. SERVIÇOCaravana Energia da Cultura 2026 – Rio Grande do Norte CaicóQuando: sábado (22)Onde:Auditório da Prefeitura Municipal de CaicóHorário: 8h às 17h, com intervalo das 12h às 14h São Gonçalo do AmaranteQuando: segunda e terça-feira (24 e 25)Onde: Teatro Municipal Prefeito Poti CavalcantiHorário: 17h às 20h Mais informações: Instagram @maparealizacoesculturais
Samba Brasil Natal celebra 20 anos com Thiaguinho, Belo e Sorriso Maroto neste sábado
No próximo sábado (22), a Arena das Dunas recebe o maior festival de samba e pagode do país que, em 2026, celebra 20 anos de história. O Samba Brasil Natal acontece na capital do Rio Grande do Norte com organização da Clap Entretenimento e D&E Produções, consolidando a cidade no mapa dos grandes eventos do país. Com 80% dos ingressos já vendidos, o line-up reúne grandes nomes desses dois ritmos brasileiros como, por exemplo, Thiaguinho, Belo e o grupo Sorriso Maroto. Além deles, formam a grade de peso Chrigor, Grafith, Pixote e Davizão. Desde o seu anúncio criou grande expectativa no público pelas atrações anunciadas e isso se reflete na venda de ingressos para o festival no fim de semana. Reconhecido pelo sucesso do projeto Tardezinha, Thiaguinho iniciou trajetória na música pelo programa Fama e assumiu como vocalista do grupo Exaltasamba, um dos principais na história do pagode na década de 1990, após a saída de Chrigor. Depois de deixar o grupo, Thiaguinho seguiu em carreira solo, com discografia que mantém presença nas rádios, streamings e nos shows não só pelo Brasil como em outros países. Belo começou no grupo Soweto e seguiu no pagode romântico, gênero que marcou sua trajetória desde os anos 1990. Em carreira solo, Belo mantém esse repertório nos shows, com faixas que o público ainda pede nas apresentações. Já o Sorriso Maroto renova o repertório a cada temporada, somando hits que se mantêm em execução ano após ano no pagode nacional. Os ingressos seguem à venda no site ST Ingressos e nas lojas A Graciosa, no Midway e na avenida Afonso Pena. Novidades e informações são encontradas nos perfis oficiais @sigaclap e @sambabrasil_natal, no Instagram.
Curta potiguar é selecionado para o 59º Festival de Brasília
O curta-metragem potiguar “Mariposa”, dirigido por Alexandre Américo e Pedro Vitor, e estrelado por Mãe Bianca de Omolú, foi selecionado para a Mostra Competitiva Nacional da 59ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, considerado o festival de cinema mais antigo em atividade contínua no país. A obra será exibida oficialmente no sábado, 12 de setembro, às 21h, no Cine Brasília, marcando também a estreia do filme. A edição deste ano recebeu cerca de 2 mil obras inscritas entre curtas e longas-metragens, um volume inédito na história do evento. Ao todo, a programação reúne mais de 70 filmes brasileiros, entre curtas, longas e documentários, além de três mostras competitivas e mostras especiais, com R$ 298 mil em premiações. Na Mostra Competitiva Nacional, foram selecionados 07 longas e 12 curtas-metragens. “Mariposa” é o único filme do Rio Grande do Norte na seleção. O festival acontece entre os dias 11 e 19 de setembro, ocupando o Cine Brasília e outros equipamentos culturais da capital federal. Além da sessão oficial, “Mariposa” terá uma sessão de reprise na manhã do domingo, 13 de setembro, quando também será realizado um debate com a equipe. Gravado na praia de Santa Rita, em Extremoz (RN), “Mariposa” é um filme em preto e branco, com 14 minutos de duração, que aproxima memória, rito, natureza e território. Nas dunas, onde o vento desenha o tempo, os personagens Dona Zefa (Mãe Bianca de Omolú) e Oliveira (Alexandre Américo) habitam um território marcado por uma batalha a ferro e fogo, movida pelo desejo de permanência. Artista caiçara e neurodivergente, Alexandre Américo divide o roteiro e a direção com Pedro Vitor, artista potiguar multimídia e PCD (TEA), Bacharel em Comunicação Social – Audiovisual pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN). Para Américo e Vitor, a seleção representa um momento significativo na trajetória da Torta Plataforma, produtora responsável pelo filme. “Fizemos esse trabalho de forma muito séria, com uma rede comprometida de pessoas, sendo a maioria racializada e gênero dissidente, e essa seleção vem ao encontro do compromisso que temos construído e repensado sobre os modos de produção de cinema. Estamos muito felizes por poder participar desse festival, onde teremos a oportunidade de dialogar com pessoas de todo o país”, afirma Américo. “Mariposa” é o terceiro filme da Torta Plataforma e amplia o alcance do trabalho desenvolvido pelo grupo, que trabalha de forma independente com diferentes linguagens da arte contemporânea com o enfoque na produção DEF. Antes, foram produzidos os curtas-metragens “Praia das Artistas” (Rosy Nascimento, 2025) e “Bípede” (Alexandre Américo e Pedro Vitor, 2025). O novo curta também é o Trabalho de Conclusão de Curso em Comunicação Social – Audiovisual (UFRN) de Pedro Vitor. Sobre o filme O filme surgiu a partir do encontro entre Alexandre Américo e Pedro Vítor e da aproximação de Pedro com o universo das encantarias, das caboclagens, da Jurema Sagrada e das religiosidades de terreiro do Candomblé. Entre as referências para a construção do roteiro estão os itãs, contos e narrativas transmitidos em rodas, xirês e rituais, a partir das sabedorias e ritualísticas do Candomblé, que transmitem ensinamentos e histórias dos Orixás. Realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo, o filme também parte das memórias de infância de Pedro Vitor, que cresceu nas praias de Santa Rita e nas dunas de Genipabu. A partir dessas referências, a obra apresenta Oliveira e Dona Zefa como personagens encantados ligados ao território de Santa Rita. “Podemos dizer que é um filme afrofabulado, que tenta, de alguma maneira, conferir realidade a essas existências, desses encantados e desse território. Essas narrativas, de alguma maneira, transmitem o saber ancestral e, a partir dessa lógica circular, espiralada, fabulamos dois personagens que são também encantados, pessoas que já fizeram suas travessias em Santa Rita”, explicam os diretores. Disrtribuído pela Ebó Filmes, de Rosy Nascimento, a presença de “Mariposa” na principal mostra competitiva do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro amplia a circulação de uma produção realizada no Rio Grande do Norte e evidencia a força do cinema negro potiguar na produção audiovisual contemporânea brasileira. Ficha técnica Produção: Torta Plataforma Distribuição: Ebó Filmes Roteiro e Direção: Alexandre Américo e Pedro Vitor Produção Executiva: Anthony Rodrigues Elenco Principal: Alexandre Américo como OLIVEIRA Mãe Bianca de Omolú como DONA ZEFA Dançarinos: Ana Ojuara Bruno Borges Júlia Vasques Margoth Lima Sabrina Luz Assistente de Direção: Rosy Nascimento Direção de Produção: Anthony Rodrigues e Flávio Denner Assistente de Produção: Bira Soares Preparação de Elenco: Alexandre Américo Direção de Fotografia: Zuma Link Assistente de Câmera: Thamise Cerqueira Gaffer: Christiano Miranda Fotografia Still: Maria Antônia Direção de Arte: Bárbara Freire Assistente de Arte: Bira Soares Edição e Montagem: Zuma Link Color: Ariel Serrão Finalização: Mell Helade e Pipa Dantas Designer: Maria Antônia Som Direto: Gabriel Gianni Desenho de Som e Mixagem: Gabriel Gianni Trilha Sonora: Tinoc Acessibilidade: Somar Comunicação e Acessibilidade Catering: Ruth Farias Transporte: Branco Buggy Teaser: https://youtu.be/S34rBm8czyM?is=dhYBl8gYnDVmcR91
Últimos dias para músicos potiguares garantirem vaga no Festival Sesc de Música
Músicos de todo o Rio Grande do Norte têm mais alguns dias para garantir participação no Festival Sesc de Música, iniciativa do Serviço Social do Comércio do RN (Sesc RN), entidade do Sistema Fecomércio RN, voltada ao incentivo e à valorização da produção musical potiguar. O prazo para inscrição termina no próximo domingo, 23 de agosto, e não há cobrança de taxa para participar. O cadastro deve ser realizado pelo site https://portaleventos.sescrn.com.br A proposta do festival é oferecer aos artistas não apenas a oportunidade de competir, mas de vivenciar uma jornada de desenvolvimento e visibilidade profissional. Os selecionados participarão de atividades de formação, apresentações para o público e ações que ampliam as possibilidades de inserção no mercado cultural. Com foco na profissionalização, o festival culmina em uma batalha final de alta visibilidade midiática e em uma turnê de circulação estadual, assegurando que o talento potiguar encontre não apenas palco, mas sustentabilidade e projeção no mercado fonográfico contemporâneo. Para o presidente do Sistema Fecomércio RN, Marcelo Queiroz, o Festival é um incentivo aos músicos. “O Sesc acredita que fomentar a cultura significa criar oportunidades concretas para que os talentos do nosso estado possam se desenvolver e alcançar novos públicos. O Festival Sesc de Música retoma uma iniciativa histórica e a atualiza para as necessidades dos artistas de hoje, aproximando formação, reconhecimento e oportunidades profissionais”, disse. Podem se inscrever músicos nas categorias Comerciário, Público Geral e Profissional. Nesta edição, serão habilitadas 150 inscrições, das quais 54 artistas serão selecionados para participar do festival, com atividades realizadas nos polos de Natal, Mossoró e Caicó. A programação ainda inclui premiação em dinheiro de até R$ 10 mil, além de bolsa de formação. Uma história que volta aos palcos O Festival Sesc de Música teve origem em 1972 e retorna ao calendário cultural do Rio Grande do Norte com a proposta de fortalecer a produção musical do estado e descentralizar o acesso às oportunidades. Ao reunir artistas da capital e do interior, o projeto contribui para movimentar a cadeia produtiva da cultura e estimular a economia criativa. O Sesc RN reforça o convite para que músicos interessados aproveitem os últimos dias e façam suas inscrições, que são gratuitas e permanecem disponíveis até 23 de agosto, exclusivamente pelo site https://portaleventos.sescrn.com.br Serviço: O que: Últimos dias para músicos potiguares garantirem vaga no Festival Sesc de Música Onde se inscrever: Inscrições gratuitas pelo site https://portaleventos.sescrn.com.br Quando: Até 23 de agosto (domingo) Categorias: Polos:
Espaço Cultural Cores Que Tocam abre inscrições gratuitas para oficinas na Vila de Ponta Negra
O Espaço Cultural Cores Que Tocam, na Vila de Ponta Negra, está com inscrições abertas para oficinas gratuitas de pintura, música e teatro destinadas a crianças e adolescentes da comunidade. As inscrições podem ser realizadas de 19 de agosto a 9 de setembro. A iniciativa busca ampliar o acesso à arte e à cultura por meio de atividades formativas que estimulam a criatividade, a expressão artística, a convivência e o desenvolvimento de habilidades em diferentes linguagens. As oficinas serão realizadas durante cinco meses, de 14 de setembro de 2026 a 28 de janeiro de 2027, no próprio espaço cultural. Para crianças e adolescentes de 6 a 14 anos, a oficina de pintura será realizada às segundas-feiras, das 15h às 18h, com a artista visual e arte-educadora Rafaela Brito. Já a oficina de música acontece às quintas-feiras, das 8h30 às 11h30, sob orientação da percussionista Ranah Duarte, também para participantes de 6 a 14 anos. E adolescentes de 15 a 18 anos poderão participar da oficina de teatro, que será realizada às quintas-feiras, das 18h às 20h30, com a atriz e arte-educadora Camila Mòrais. Ao longo das atividades, os participantes terão contato com processos de criação e aprendizagem artística em um ambiente de convivência, troca e valorização da cultura local. A proposta também reforça o papel dos espaços culturais comunitários como ambientes de formação e acesso democrático à arte. O projeto é uma produção da Cores Que Tocam e da Poti Produções, com patrocínio da Companhia Potiguar de Gás (Potigás), por meio do Edital Natural como Fazer o Bem, e realização do Programa Cultural Câmara Cascudo e da Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Norte. Conheça as facilitadoras Camila Mòrais é arte-educadora, atriz, cineasta, artesã e performer. Iniciou sua trajetória no teatro em 2007, por meio do projeto social Arteação, desenvolvido pela Casa da Ribeira em parceria com o Instituto Ayrton Senna. Em 2008, passou a integrar o Grupo de Teatro Casa da Ribeira, onde permaneceu até 2012 e participou de espetáculos como Rinocerontes, Gesto, Cascudo e Uma História de Lenços e Ventos. Atualmente, é gestora do Espaço Cultural Ventania e realizadora do Cine Vila. Rafaela Brito é licenciada em Artes Visuais e iniciou sua trajetória artística ainda na adolescência, participando de projetos socioculturais como Canto Jovem, onde estudou canto, e Pau e Lata, com formação em música e artes cênicas. Atua como arte-educadora no GAAC/RN e no GAMI, onde desenvolveu o Batuque de Mulheres. É idealizadora dos projetos TamborÚtero, Cores, Sons e Palcos e Komboio Potiguar. Atualmente, é gestora do Espaço Cultural Cores Que Tocam. Ranah Duarte é licenciada em Teatro pela UFRN e especialista em Educação e Direitos Humanos. Iniciou sua trajetória artística em 2008, nas atividades da ONG Canto Jovem, onde conheceu o projeto de extensão Pau e Lata, da UFRN, aprofundando sua atuação na percussão e nas culturas populares. Participou da criação e integrou grupos como Afoxé Estrela da Manhã, Motumbaxé Motumbá, Nação Zamberacatu e Coco de Rosa. Atualmente, é idealizadora dos projetos Coco no Pé e Ensina Eu Iaiá: do Coco ao Maracatu. SERVIÇO Inscrições para oficinas gratuitas de pintura, música e teatro – Espaço Cultural Cores Que Tocam Período de inscrições: 19 de agosto a 9 de setembro de 2026Período das oficinas: 14 de setembro de 2026 a 28 de janeiro de 2027Público-alvo: crianças e adolescentes de 6 a 18 anos, moradores da Vila de Ponta NegraInscrições: https://linktr.ee/coressonsepalco Oficina de PinturaSegundas-feiras, das 15h às 18hFacilitadora: Rafa BritoFaixa etária: 6 a 14 anos Oficina de MúsicaQuintas-feiras, das 8h30 às 11h30Facilitadora: Ranah DuarteFaixa etária: 6 a 14 anos Oficina de TeatroQuintas-feiras, das 18h às 20h30Facilitadora: Camila MòraisFaixa etária: 15 a 18 anos Local: Espaço Cultural Cores Que TocamRua Antônio Cesáreo da Costa, nº 5, Vila de Ponta Negra, Natal/RNInstagram: @coressonsepalcosInformações: (84) 98713-9242 – Rafa Brito | (84) 98623-7486 – Camilla Kaciane Produção: Cores Que Tocam e Poti ProduçõesPatrocínio: Companhia Potiguar de Gás – PotigásRealização: Programa Cultural Câmara Cascudo e Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Norte
Allan Negão une reggae, música autoral e conscientização em show especial do Agosto Lilás
Nesta quinta-feira, 20 de agosto, música, cultura urbana e responsabilidade social se encontram no Espaço Cultural Ruy Pereira, na Cidade Alta, em Natal. Após a realização da Batalha da Coruja 16 – A Seletiva, etapa oficial do Estadual de MCs, o público poderá acompanhar o show especial “Reggae no Agosto Lilás”, com o cantor e compositor Allan Negão. A apresentação integra de forma espontânea a programação temática do Agosto Lilás, campanha nacional de conscientização e enfrentamento à violência contra a mulher, e ganha um significado ainda mais especial por acontecer em 2026, ano em que a Lei Maria da Penha completa 20 anos. Mais do que uma apresentação musical, Allan Negão propõe um show em que o repertório autoral dialoga diretamente com os valores de respeito, liberdade, consentimento, igualdade e relações afetivas sem violência. O Agosto Lilás foi instituído nacionalmente pela Lei nº 14.448/2022, com o objetivo de promover ações de conscientização e enfrentamento à violência contra a mulher. A campanha também busca ampliar o conhecimento sobre as diferentes formas de violência e fortalecer a divulgação das redes de proteção e dos mecanismos de apoio às mulheres. Três músicas, três perspectivas sobre o respeito às mulheres Um dos grandes diferenciais do show será a apresentação de músicas que fazem parte do próximo EP “Missão”, projeto autoral de Allan Negão que será lançado oficialmente no dia 6 de setembro, durante um grande show com Ponto de Equilíbrio e Planta & Raiz, na Via Costeira, em Natal. O EP traz uma homenagem às mulheres em três canções que, embora apresentem histórias e perspectivas diferentes, têm em comum a defesa da liberdade, do respeito e de relações construídas sem posse ou violência. A primeira delas é “Sem Revolta”, uma música que aborda o momento do fim de uma relação. Na narrativa, o homem, diante da decisão da mulher de seguir outro caminho, escolhe o diálogo, a aceitação e o respeito em vez da posse, da revolta ou da violência. A mensagem é direta: amar uma mulher não dá a ninguém o direito de controlar suas escolhas. Se ela quiser permanecer, deve ser por vontade própria. Se decidir partir, sua decisão precisa ser respeitada. A segunda canção, “Fogo no Parque”, apresenta uma mulher que não tem medo de demonstrar seus desejos e um homem que se permite viver essa paixão. A música abre espaço para uma reflexão importante sobre liberdade e consentimento. A mensagem também vale para os dois lados: uma mulher não precisa ter medo de dizer “eu quero”, assim como todo homem precisa saber respeitar quando ela disser “eu não quero”. Desejo, nesse contexto, só é bonito quando existe liberdade, reciprocidade e respeito. Já a terceira canção, “Intensidade”, nasce de uma experiência pessoal do artista e é inspirada na relação que vive atualmente com sua esposa. A música fala sobre um homem apaixonado por uma mulher que não precisa abrir mão de sua liberdade para ser amada. A canção propõe outra visão sobre o relacionamento: o amor não deve tentar controlar, diminuir ou apagar a intensidade de uma mulher. Pelo contrário, deve existir espaço para que ela seja plenamente quem é. “O amor mais bonito não tenta diminuir a intensidade de uma mulher — ele aprende a respeitá-la exatamente na sua intensidade.” As três músicas formam, assim, uma espécie de trilogia dentro do projeto Missão: respeitar a decisão de uma mulher, respeitar o seu desejo e respeitar sua liberdade de ser quem ela é. Música como ferramenta de transformação Conhecido por sua trajetória como líder da banda Rastafeeling, Allan Negão traz para o palco a força do reggae de raiz e sua tradição de dialogar com temas relacionados à paz, justiça social, liberdade e transformação. Para o artista, levar essas canções ao palco durante o Agosto Lilás é uma forma de transformar a música em instrumento de reflexão. “A música é uma ferramenta de transformação. Levar o Agosto Lilás para o palco, junto com a juventude da Batalha da Coruja, é reforçar que o combate à violência contra a mulher é um dever diário de todos nós. E essas três músicas do EP ‘Missão’ ajudam a contar essa história a partir de relações baseadas em liberdade, respeito e escolha.” Reggae e hip-hop juntos pela conscientização O show acontece logo após a Batalha da Coruja 16 – A Seletiva, promovida no mesmo espaço, criando uma conexão entre duas linguagens fundamentais da cultura urbana: o hip-hop e o reggae. A Batalha da Coruja reunirá 16 MCs em uma disputa que exige criatividade, improviso, conhecimento, técnica, presença e capacidade de comunicação. Ao final da competição, Allan Negão assume o palco, mantendo a força da palavra, mas levando a noite para outra frequência musical. A união das duas iniciativas reforça a compreensão de que a cultura também é território de educação, diálogo, conscientização e transformação social. Em uma noite marcada pela palavra, o microfone será utilizado para rimar, cantar, celebrar e também para reforçar uma mensagem fundamental: nenhuma mulher deve ser submetida à violência, ao controle, à ameaça ou à imposição de um homem. 20 anos da Lei Maria da Penha A realização do show durante o Agosto Lilás também marca um momento simbólico para o Brasil. Sancionada em 7 de agosto de 2006, a Lei nº 11.340/2006, conhecida como Lei Maria da Penha, completa 20 anos em 2026. A legislação criou mecanismos para coibir e prevenir a violência doméstica e familiar contra a mulher e estabeleceu medidas de proteção e enfrentamento a esse tipo de violência. O Agosto Lilás reforça justamente a necessidade de manter essa discussão presente durante todo o ano. A violência contra a mulher não se manifesta apenas fisicamente. Ela também pode ser psicológica, sexual, patrimonial e moral. Por isso, informação, educação, diálogo e conscientização são fundamentais para romper ciclos de violência e fortalecer uma cultura baseada no respeito. Uma noite de rima, reggae e consciência A programação do dia 20 de agosto começa com a Batalha da Coruja 16 – A Seletiva, que pela primeira vez recebe uma seletiva oficial do Estadual de MCs, reunindo 16 MCs em busca de uma vaga para o